නර්තන වින්යාසය ලියොනිඩ් Lavrovsky: චරිතාපදානය, ඡායාරූප

අපූරු නළුවා, ගුරු හා නර්තන ලියොනිඩ් Lavrovsky නවීන නර්තන ඉතිහාසයේ දීප්තිමත් පිටු ලියා ඇත. ඔහුගේ නම, සෝවියට් සංගමය තුල මුද්රා නාට්ය සහ එහි ජය සංචාරය ගොඩනැගීමට සමග සංෙයෝජිත ෙකෙර් සෝවියට් මුද්රා නාට්ය තරු හේතුවයි. කැපී පෙනෙන නර්තන නිර්මාණ, දක්ෂ සංවිධායක හා කඩවසම් මිනිසා - ඒ නිසා ඔහු සමකාලීනයන් සිහි විය.

නර්තන වින්යාසය ලියොනිඩ් Lavrovsky: චරිතාපදානය, ඡායාරූප

ඔහුගේ නම වහාම ඕනෑම ප්රපංචයක් හෝ අවස්ථාවක් සමග මතකය අවුස්සයි යන සඳහනක් දී මිනිසුන් සිටිනවා. මෙම නම් අවියෝජනීයව ඔවුන් වෙනුවෙන් ඉහළ සේවාවක් සමඟ සම්බන්ධ වී පවතී. Leonida Mihaylovicha Lavrovskogo නර්තන - ලෝක ප්රසිද්ධ රුසියානු මුද්රා නාට්ය ගෙන ආ අය ගැලරිය දී, එය දක්ෂ හා උද්යෝගිමත් ජනතාව රූපයකි පසුගිය ගමන් කළ නොහැකි ය.

ළමා කාලය

ලියොනිඩ් Mihaylovich Ivanov (මෙය නර්තන සැබෑ නම) ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නුවර ජූනි මස 5, 1905 උපත ලැබීය. පවුලේ වැඩ කරන, දුප්පත්. කෙසේ වෙතත්, නර්තන නිර්මාණ පියා අනාගතය සංගීත හරිම ආසයි, හා එක් වරක් අනපේක්ෂිත පියවරක් ගත්තේ. ඔහු තම රැකියාවෙන් අස් හා Mariinsky රඟහල ඇරියේ එක් විය. නොදන්නා, මේ පනත තොරව තීරණාත්මක පියා මහා නර්තන අනාගතය නිර්මාණාත්මක ඉරණම වර්ධනය විය හැක. නමුත් එදා සිට කුඩා Lenya මෙම රංග ශාලාවේ දර්ශන සඳහා කාලය ගොඩක් බවට පත් විය. ඔහු නාට්ය ඇතුළත සිට ලෝකය ගවේෂණය කරන්න පටන්ගත්තා.

රංග කලා දක්ෂ තරුණයා උන්මාදයට. ඔහු 1922 දී උපාධිය ලබා ඇති සිට රුසියාවේ සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් Choreographic විද්යාලය, ඇතුළු විය. විශිෂ්ට ගුරුවරයෙකු අධ්යයනය තුළ, ව්ලැඩිමීර් Ponomarev ගයි දක්ෂතා හා කලාත්මක සාමනේර නර්තන ඇති බව සොයා ලදී. ක්රමයෙන් වෘත්තියේ ඔහුගේ කලාත්මක දැක්ම පිහිටුවීමට ආරම්භ විය. එම අවස්ථාවේ දී Ivanov වේදිකා නාමය ගැනීමට තීරණය කරයි. පැහැදිලිවම, ඔහුගේ ම වාසගම ද සරල බවක්, හා choreographic විද්යාල නළුවා වූ ලියොනිඩ් Lavrovsky උපාධිය ඇත.

ආරම්භයේ දී,

එම විද්යාලයේ දී ඔහුගේ අධ්යාපන කටයුතු නිම කිරීමෙන් පසු L.Lavrovsky පළමු soloist තත්වය මත රුසියාවේ සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ඔපෙරා මුද්රා නාට්ය සමාගම හා මුද්රා නාට්ය රඟහල සේවයට බැඳුණේය. ඉදිරියට ඔහු "Giselle" භූමිකාව ගායනා එහිදී සම්භාව්ය තලයේ උසස් හා ප්රත්යක්ෂ කාර්ය සාධනය, "හංසයා ලේක්", "රූපලාවන්ය Sleeping බවට පත් වී ඇත." තරුණ නළුවෙකු වැඩ ගොඩක්, නමුත් කාර්ය සාධනය පසු කාලය ගත කිරීමට ආදරය හා සුන්දරයි. කෙසේ වෙතත්, මෙම වසර සිට, නළු චරිතය ඉතා හොඳ ගුණාත්මක, වේගයෙන් වැය රාත්රී ඔහු රංග කිරීමට ප්රමාද වන බව හෝ පෙරහුරුවක් අතපසු ඉඩ දුන්නේ නැහැ පසුව පවා පිහිටුවා ගත්හ. ඒ අතර ම, ලියොනිඩ් Lavrovsky දී විවාහ වීමට ප්රථම වතාවට. ඔහුගේ තේරීම ශිල්පියෙක් Ekaterina Geidenreich විය.

දන්නා අඳුනන රවුම තුල ශබ්ද හා සතුටු සිතින් මංගල්යය භෝජනවල වැඩිදුර අධ්යාපනය සහ ස්වයං-අධ්යාපනය බාධාවක් වන්නේ නැත. ලියොනිඩ් පියානෝව සහ සංගීත ඉතිහාසයේ පාඩම් ගනිමින්, ගොඩක් කියවන, පෙන්වන්න යනවා. ටිකෙන් ටික වැඩ කරන පවුලේ නූගත් තරුණයා නිසා කෝට්ටේ, හොඳින් කියවා මිනිසා බවට පත් කරයි. අලංකාර පෙනුම හා සහජ බුද්ධිය මහා නර්තන අනාගතය ගොඩනැගීමට සම්පූර්ණ කරන්න.

කෙසේ වෙතත්, මෙම රංග ශාලාව සියලු දේ තුළ එය ඉතා සුමට නොවේ. පිටුපස අපි තරුණ සහ දක්ෂ නර්තන ශිල්පීන් හෙළන්න ඇති. Lavrovsky, එය ඔහුගේ ආශිර්වාදය බව දැනෙනවා නැටුම් ඉඩ දෙන්නේ නැහැ ආරම්භ විය. මන්දගාමී Vaganova පමණක් ඔහුගේ චිත්ත ධෛර්යය වඩාත් නරක අතට හැරීම මුද්රා නාට්ය සමාගම කලාත්මක අධ්යක්ෂ සමග ගැටුමකට තැළුණු. 1936 දී, රංග පවතින ආතතිය දරා ගත නොහැකි, L.Lavrovsky ප්රතික්ෂේප කළේය. කෙසේ වෙතත්, රැකියා විරහිත නළුවා තත්ත්වය කෙටි ආයු කාලයක් විය. යන්තම් සතියකට පසුව ඔහු රුසියාවේ සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් Maly ඔපෙරා රඟහල මුද්රා නාට්ය ප්රධානියා කිරීමට කැමති වුණා. මෙම ස්ථාවරය දී L.Lavrovsky 1937 වන තෙක් සේවය කළේය.

පළමු නිෂ්පාදන

මුද්රා නාට්ය, සහභාගි වන එම අවස්ථාවේ දී ලියොනිඩ් Mikhailovich ඔහුගේ අවංක චේතනාවෙන් ජනාධිපතිවරයා කටයුතු ආරම්භ විය. මෙම රුසියාවේ සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් Choreographic පාසලේ ඔහු එම සංගීතයට "යන හැඟීමයි වෝල්ට්ස්" වේදිකා Sibelius (1927) සහ "කාල හතරක්" (පී අයි Chaykovsky, 1928). රොබට් Schumann මේ සංගීත "Shumaniana" සහ "symphonic Etudes" (1929) පවත්වන ලදී. අප එල් Yakobson වන රංග ක්රියාකාරකම් හැම විටම සාර්ථක වී ඇති බව කියන්න බැහැ. Fokine (1932) ශෛලිය තුල ඇති ප්රසංගය වැඩසටහන අසාර්ථක වී ඇති බවට හා පිළිගත් හා දිරාපත් ධනේශ්වර රුචි අරුචිකම් නොපෙලඹෙන කර ඇත.

අසාර්ථකත්වය, අධ්යක්ෂ නතර කළේ නැත. කලා කම්කරුවන් හා ගොවීන් පුළුල් ප්රේක්ෂක ප්රවේශ සහ තේරුම් ගත යුතු බව නව වේලාවක් නියෝගය විය. නර්තන වින්යාසය ලියොනිඩ් Lavrovsky වන රුසියාවේ සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් පාසල් දෙකක් මුද්රා නාට්ය, "Fadettu" සහ "කැතරින්" තබයි. මේ කාලය වන විට ඔහු ඉලක්කය මත හරි. නිෂ්පාදන දෙකම සාර්ථක ලෙස පිළිගත් අතර, තරුණ නර්තන Rimsky-Korsakov, ඒ ආදම්, කෘතීන් නව නිෂ්පාදන සටන් වදින ලදී ඒ Rubinstein හා තවත් බොහෝ අය.

එම අවස්ථාවේ දී තවත් සිදුවීමක් තිබේ. කාගේ පෞද්ගලික ජීවිතය ඊ Geidenreich සමග වැඩ කටයුතු කළේ නැත ලියොනිඩ් Lavrovsky, දෙවන වරට විවාහ වෙනවා. බී Asafiev විසින් සංගීතයට මුද්රා නාට්ය "කොකේසස් සිරකරුවෙක් 'නිෂ්පාදනය සඳහා සහභාගී වූ එලේනා Chikvaidze,, ඔහු තෝරාගත් එක් විය. Lavrovskii මිහායිල් Leonidovich, කාගේ චරිතාපදානය ද අවියෝජනීයව මුද්රා නාට්ය කලාව සම්බන්ධ වේ - 1941 දී ඔවුන් පුතෙක් විය.

Kirov රඟහල

මේ අතර, Mariinsky රඟහලේ දී ආශාව මෙතෙක් අවසන් වී නොමැත. ඒකාධිපති, overbearing චරිතය Vaganova වැඩිම ලාලසාවන් වන තරමට, මුද්රා නාට්ය සමාගම තත්ත්වය ගෙන. නායක ඉපැයීම නව නාට්ය නොමැති, තරුණ දක්ෂතා දැක්වූ පටයක්, වැදගත් නිර්මාණ තීරණ ගැනීමට බලාධිකාරිය, සහ පැරනි තන්ත්රයේ සහ අත්තනෝමතිකත්වය නින්දා අපහාස විඳීමට. ඔවුන් ඇගේ සිහි හා රංග එල් Yakobson වැඩය. එය මෙම චෝදනා සියල්ල සැබෑ දැයි කියන්න අමාරුයි. නමුත් එය හිස් විය මුද්රා නාට්ය බව armchair කලාත්මක අධ්යක්ෂක අවසන්. දෙසැම්බර් 31, 1937 ලියොනිඩ් Lavrovsky, නර්තන හා මුද්රා නාට්ය නර්තන, රුසියාවේ සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ඔපෙරා හා මුද්රා නාට්ය රඟහල මුද්රා නාට්ය ප්රධානියා ලෙස පත් කරන ලදී. එස් එම් Kirova. පශ්චාත් ඔහු 1944 දක්වා පැවැත්වීමට.

Prokofiev, "රෝමියෝ ජුලියට්" (1940)

වර්ෂ 1940 දී L.Lavrovsky එස් එස් Prokofeva විසින් සංගීතයට "රෝමියෝ ජුලියට්" මුද්රා නාට්ය වැඩ ආරම්භ කරන ලදී. පරිමාණ කාර්ය සාධන උපත දුෂ්කර. මුද්රා නාට්ය ලෝකයේ මේ වන විට මෙම විලියම් ෂේක්ස්පියර් සම්ප්රදායන් කෘතීන් නිෂ්පාදන සංවර්ධනය කර නැත. ඔහුගේ වැඩ කටයුතු, විවිධ ආකාරයට නරන අර්ථකථනය කොට ඇත, ඒ නිසා ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සඳහා අධ්යක්ෂ මත රඳා හැකි කිසිදු ස්ථාපිත හක්ගෙඩි, එහි වූහ. නමුත් පෙර L.Lavrovsky තවත් අපහසු විය. නියමාකාර තරම්, නමුත් මේ බාධකය එස් එස් Prokofeva දීප්තිමත් සංගීත වී ඇත. සංකීර්ණ රිද්මයානුකූල ලුහුඬු සටහන්, අසාමාන්ය compositional ශිල්ප ක්රම. සංගීත රෙදි, intertwine සහ අමරණීය ඛේදවාචකය සියුම් ලේස් කතෘ හැඟීම් නිර්මාණය කරන විවිධ තේමාවන් වලින් වියන ලද. මුලදී, කලාකරුවන් හුදෙක් නිර්මාපකයෙකු කිරීමේ අරමුණින් තේරුම් නොහැකි විය.

L.Lavrovsky ඉවසිලිවන්ත වන්න සහ නොනැසී විය. නමුත් සංගීත ලකුණු ප්රදර්ශනය දීප්තිමත් හා තියුණු කර ගැනීම සඳහා වෙනස් විය. ක්රමයෙන් එම සමාගම සංගීත ප්රතිරෝධය ජය ඇත. "රෝමියෝ ජුලියට්" නිෂ්පාදනය සතුටුදායක රාජ්ය හා විවේචකයන් විසින් පිළිගනු ලැබීය. Prokofiev අසාමාන්ය සංගීත සඳහන් කල පරිදි, කාල්මාක්ස් ප්රශංසා, නර්තන නිර්මාණ ලියොනිඩ් Yakobson සාර්ථකත්වය ගැන සතුටු වුණා. මෙම කාර්ය සාධනය නිසැකව ම කළ විජයග්රහණය මෙම ගැලිනා Ulanova විය. මොස්කව් හි මංගල වඩා පැහැදිලි විය. කාර්ය සාධනය හොඳම සමකාලීන මුද්රා නාට්ය ලෙස හඳුන්වන ලදී. මෙම බොහෝ දුරට අධ්යක්ෂ ලෙස කටයුතු කරන අනාගත ජීවිතය තීරණය. 1944 දී L.Lavrovsky ප්රධාන වේදිකාවේ, සෝවියට් සංගමයේ මුද්රා නාට්ය ප්රධානියා ලෙස පත් කරන ලදී.

මොස්කව්, Bolshoi රඟහල

L.Lavrovsky ඔහු මෙම කාලය පෙර සිදු කළ දෙයක් බව දැන - එය රටේ ප්රධාන රංග විසින් කාර්යය කිරීම සඳහා මෙය ආරම්භයක් පමණයි. පළමුව, ඔහු ක්රියාකාරීව බවට පත් වූ අතර දක්ෂ ලෙස සම්භාව්ය බැලේ තලයේ උසස් යළි තහවුරු. මුද්රා නාට්ය 100 වැනි සංවත්සරය මත "Giselle" L.Lavrovsky නාට්යයේ ඔහුගේ අනුවාදය වේ. යාවත්කාලීන ජී Ulanova විසින් "Giselle" මෙම මුද්රා නාට්ය හොඳම නිෂ්පාදන එකක් ලෙස පිළිගත් අතර, නරන පරම්පරා බොහෝ ආදර්ශයක් බවට පත් විය. එදා සහ මුද්රා නාට්ය නව අනුවාදය "Raymonda" "ලෙස් Sylphides" නිර්මාණය කරන ලදී.

එල් Yakobson තවත් මහා පරිමාණ වැඩ - මෙම Bolshoi රඟහල වේදිකාව මත "රෝමියෝ ජුලියට්" ක නැවත නිර්මාණය. ප්රකාශය යාන්ත්රිකව නව ස්ථානයට මාරු කළ නොහැකි විය. එය වඩාත් විශාල සහ වඩා වැදගත් බවට පත් වී තිබේ. මාරු හා ගැටුම් උත්සන්න වී තිබේ. මෙම විශාල ජනකායක් දර්ශන හා නව සැරසිලි කතෘ එල් Yakobson සංකල්පය පරිවර්තනය සම්පූර්ණ කළා. සුප්රසිද්ධ මුද්රා නාට්ය නව සංස්කරණය ඉතා සාර්ථක වී ඇත. L.Lavrovsky ලැබුණු ස්ටාලින් ත්යාගය, දශක කාර්ය සාධනය Bolshoi රඟහල කරන මා ෙවත පවරා කාඩ් බවට පත් විය.

වසර 20 ක්: සාර්ථකත්වය සහ අසාර්ථකත්වය

L.Lavrovsky ඔහු නැටුම් වෙනුවෙන් නටමින් එකක් නෑ කියලා. ඔහුගේ ක්රියාකාරකම් අර්ථය නව හැකියාවන් සොයා හා එම ස්ථානයට මත නව නම් ප්රවර්ධනය කිරීමේ කාර්ය සාධක විය. ඔහුගේ පාලන කාලය තුල Bolshoi මුද්රා නාට්ය සාර්ථක මංගල බොහෝ දක්ෂ නර්තන ශිල්පීන් හා නරන දුන්නේය. ප්රධාන විධායක පුස්කමින් නැත. ඔහුගේ ඊළඟ නිෂ්පාදනය - "රතු මල්". මෙම මුද්රා නාට්ය නව අනුවාදය "රතු පොපි" නිර්මාපකයෙකු Glier වේ. විවිධ රටවල් හා විවිධ සමේ වර්ණය සිට ජනතාවගේ සහයෝගය මත චීන නර්තන හා සෝවියට් සොල්දාදුවන්ගේ සංකීර්ණ කතාව. ප්රේක්ෂකයන්ට සතුටින් එය නැටූ නාට්යයේ හා නළුවන් ආදරය කළා. මෙම නිෂ්පාදනය සඳහා L.Lavrovsky තවත් ස්ටාලින් ත්යාගය පිරිනමන ලදී.

Gounod විසින් "Faust" මුද්රා නාට්ය කලාවට දර්ශන "Walpurgis රාත්රී" - කුඩා choreographic කෘතිය, සම්භාව්ය, ඔපෙරා රෙදි සටහන්. මෙම දර්ශන නර්තන, සියලු ප්රධාන මුද්රා නාට්ය නර්තන ශිල්පීන් උත්සාහ කලේ ය. සම්භාව්ය නැටුම් ආදරවන්තයන්ගේ choreographic කලා සැබෑ දියමන්ති ඔවුන්ගේ විරුවන් බලන්න ඔපෙරා ගියා.

කෙසේ වෙතත්, ඉදිරි මහ රැකියා Lavrovsky අවුල. එය ක්රියා Bazhov මත පදනම් වූ "මෙම ගල් මල් මුහුණපෑ බවට පත් වී ඇත." එය තවත් මහා මුද්රා නාට්ය කෘති නිර්මාණය කළ හැකි බව බලගතු නිර්මාණාත්මක මෙවලමක් විය - එය Prokofiev වූ සංගීතය, හැකියාව හා පළපුරුද්ද ජී Ulanova එල් Yakobson බව පෙනේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, සෑම දෙයක්ම වෙනස් පෙනීයයි. 1953 දී, ලකුණු මත වැඩ සම්පූර්ණ කිරීමෙන් තොරව, Prokofiev මිය ගියේය. වසරකට පසුව, නිෂ්පාදනය තවමත් සම්පූර්ණ විය, නමුත් එය ද ස්වාභාවික තොර මුද්රා නාට්ය කාව්යමය හා ආලෝක විය. 1956 ජනවාරි මාසයේ දී L.Lavrovsky මෙම Bolshoi මුද්රා නාට්ය ප්රධානී ධුරයෙන් පහ කරන ලදී.

විදෙස් සංචාරයේ

එය අද රුසියානු මුද්රා නාට්ය ලොව දැන සිටියේ නැත කාලයක් පවතින බව සිතා ගත නොහැකි ය. සමස්ත සෝවියට් සංගමය මෙන් ම යකඩ තිරෙන් පිටුපස කසු කුසු සඳහා බස්නාහිර ජනතාව සඳහා සෝවියට් නරන මහා නම්, ප්රසිද්ධ නාට්ය නිර්මාණ සහ නිෂ්පාදන විය. මුද්රා නාට්ය කලාව ද සහාය ඇතිව මෙම හිඩැස මේ අපූරු දේශපාලන කාරණයක්. ලන්ඩන් (1956) පළමු සංචාරය මුද්රා නාට්ය L.Lavrovsky මත පිහිටා ඇති අතර, නිර්මාණශීලී විශ්රාම වැටුප් නායකත්වය පත් කරන ලදී. ලියොනිඩ් Yakobson විසින් යොමු කරන ලදී දෙකක් වන සෝවියට් කලාකරුවන්ගේ තලයේ උසස් කාර්ය සාධනය හතර, සංස්කෘතික පරීක්ෂා බ්රිතාන්ය මහජන මත ඉස්තරම් හැඟීමක් විය. සංචාරය ජයග්රාහී විය. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගේ අවසන් නර්තන දී නැවත වරක් සීතල දී සිදු වුණා.

වසර දෙකකට පසුව, තත්වය ම නැවත නැවතත්. ප්රංශයේ සංචාරය - නැවත L.Lavrovsky සංචාරක නවසීලන්තය කණ්ඩායමේ ප්රධානියා බවට පත් වෙයි. හා නැවත පැමිණීමෙන් පසු නැවත ඔහු නැවත ආදරය රංග වෙන් කරන ලදී. පමණක් 1959 දී L.Lavrovsky මෙම Bolshoi රඟහල ගියා. එක්සත් ජනපදයේ සංචාරයක - ඉදිරියට තවත් දුෂ්කර හා වගකිව යුතු විදේශ සංචාරය මුහුණ වේ.

රජ පෙළපත ඉදිරියට ගෙන යාම

මිහායිල් Leonidovich - 1961 දී, Bolshoi රඟහල තවත් Lavrovskii පිළිගෙන තිබේ. සුප්රසිද්ධ නර්තන බිරිඳ, සහ ඒ වන විට ඔහු තෙවන වරටත් විවාහ වූ අතර, තවදුරටත් ඔහු උරුමක්කාරයන් දුන්නේය. නමුත් එකම පුත්රයා තම පියාගේ ව්යාපාර අනුප්රාප්තිකයා බවට පත්, සහ ආඩම්බරයෙන් සුප්රසිද්ධ වාසගම Lavrovskii වේදිකාවෙන් මත සිදු කිරීමට. මිහායිල් Leonidovich වූ බැලේ නර්තනය ජීවිතයේ සියලු පියවරයන් හරහා ගියා. පියා ඔහු ව්යතිරේකයක් වුණේ නැහැ. තනිකරම වැඩි අවශ්යතා හා තද නීති රෙගුලාසි සඳහා හේතුවක් ලෙස සැලකේ ජ්යෙෂ්ඨ Lavrovskii ක දිලිසෙන මුද්රා නාට්ය හැකියාව පුතා.

අගමැති වූ පසු, උන් වහන්සේ ඔහුගේ පුත්රයා සඳහා මාර්ග කිහිපයක් මෙසේ ලිවීය: "ඔබ සියලු විවෘත ඉන්නේ, ඒ වගේම හැම දෙයක්ම ඔබ මත රඳා පවතී," මේ අනුව තම පුතා Lavrovskii අවවාද. මෙම පියාගේ autograph සමග මිහායිල් Leonidovich ඡායාරූප තම ජීවිතය තුළින් කළා.

සිතේ මතක

1964 ජුලි මාසයේ දී රඟහල සිට ඔහුගේ සේවයෙන් පසු L.Lavrovsky මොස්කව් මුද්රා නාට්ය පාසලේ වැඩ කිරීමට ආරම්භ වේ. 1965 දී, ලියොනිඩ් Mikhailovich යන නම්බු නාමය පිරිනමන ලදී සෝවියට් සංගමය ජනතා කලාකරුවෙකු. ඔහු වෙහෙස මහන්සි වී කටයුතු කරන සහ සිසුන් සඳහා සංගීත කාමරයේ තබයි. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ ප්රසිද්ධ පාසල් තලයේ උසස් ආරක්ෂා වී නැත.

"සිත පිලිබඳ මතකය" - ඊනියා පසුගිය සුප්රකට නර්තන ප්රසංගය කාමර නිරත විය. ලියොනිඩ් Lavrovsky ඔහු මුද්රා නාට්ය පාසලේ සිසුන් සමඟ එකට සංචාරය පැමිණි එහිදී, පැරිස් මිය ගියේය. එය නොවැම්බර් 27, 1967 විය.