Impressionist සිතුවම් - අතීතයේ ස්වාමිවරුන් කලාකෘති හා අපගේ සමකාලීනයන්

එය කලාව කිසිදු සීමා ඇති බව විශ්වාස කෙරේ. ඒ කෙසේ වුවත්, මිනිසුන් ආරක, ඔබ ඉතා පහසුවෙන්, පැටලෙන්නෙ හැකි සාම්ප්රදායික ශෛලිය මායිම් නිසා විසින් කලාකරුවන් වැඩ බෙදා වෙන් කිරීමට තීරණය කර ඇත. Impressionism - අද එය සිතුවම් ප්රධාන දිශාවන් එක් වනු ඇත.

Impressionism ඉස්මතු

කලාවක් ලෙස Impressionism වූයේ 1870 ගනන්වල දී ප්රංශයේ දුරකි. මෙම වර්ගයේ උපත චිත්ර මොනේ "Impression. සන්රයිස්" (1872), නිර්මාණය විය. එක් මාධ්යවේදියෙකු impressionist කලාකරුවා කැඳවා, නමුත් සෘණ අර්ථය සමග. නමුත් ඉක්මනින් එය අමතක විය, සහ පින්තූර නව ආරක නිර්මාණය කර ඇත.

1874 වර්ෂයේ දී සිය ප්රථම පුද්ගලයා ප්රදර්ශනය imperssionisty කලාකරුවන් පැවැත්විණි. එය ප්රදර්ශනය කල සිතුවම්, අර්ථය නැතිකම, looseness හා නරක ඇඳීම සඳහා විවේචනය කර ඇත. කෙසේ වෙතත්, කලාකරුවන් නතර සහ ඔහුගේ කලා ප්රකාශ කලේ, සමාන සිදුවීම් සංවිධානය කිරීමට දිගටම නැහැ.

Impressionism තනිකරම ප්රංශ ප්රපංචයක් විය. වෙනත් රටවල කලාකරුවන් ඇතැම් ලක්ෂණ, භාර ගැනීමට සමත් වූහ, නමුත් සම්පූර්ණයෙන්ම.

එය පළමු, අභාවප්රාප්ත අධ්යයන ලියන සාම්ප්රදායික ප්රමිති සහ රටා සිට ගෙන එමගින් කලා සංවර්ධනය සඳහා විශාල තල්ලුවක් ලබා Impressionists. ඔවුන් වර්ණ පර්යේෂණ හා අවසානයේ දී අපිට අද විවිධත්වය තුඩුදුන් ලිවීමේ නව ශිල්ප ක්රම ගැඹුරින් ම නිමග්න ව සිටිති.

එය Impressionism ප්රධාන බලපෑමක් ඇති වූ බව සඳහන් කළ යුතු අතර එහි අලූත් දෙයක් හා කලා වෙනත් ක්ෂේත්රයන් නියෝජිතයන් විසින් දේවානුභාවයෙන්: මූර්ති, සංගීතය හා සාහිත්ය.

කුමක්ද Impressionist චිත්ර කියන්න

Impressionism ප්රතිරූපය හා එය නරඹන්නාට දෙන හැඟීම මත අවධානය යොමු කරන ලදී. Impressionist සිතුවම් බොහෝ විට සාමාන්ය ජීවිතය දර්ශන නිරූපණය: නාගරික කලබලකාරී හෝ භූ දර්ශන. ඔවුන්ගේ ක්රියා ප්රේක්ෂකයන් දෙන්න තමන් චිත්ර ශිල්පීන් අත්දුටු අය විශිෂ්ට එළිදරව්වක්. Impressionism, ප්රශ්න හෝ ඍණාත්මක නොදැනේ එය ජීවිතයේ එකම ධනාත්මක පැත්තක් පෙන්නුම් කරන්නේ නැහැ.

ප්රධාන වශයෙන් පින්තූර ඔබ එවැනි දර්ශන, විනෝද චාරිකා, බෝට්ටු සවාරි, නැටුම්, තේ, එළිමහනේ විනෝදාත්මක හා ජීවිතයේ වෙනත් සැප බලන්න පුළුවන්. පින්තූර ජනතාව Impressionists පින්තාරු බොහෝ විට හිනා, සෙල්ලම් ස්ථාවර නැති අතර ගමන් කරමින්,. පින්තූර අපට මෙම තත්ත්වය XIX සියවසේ මිනිසුන් විසින් වට කරන ලදී දේ දකින්න, පසුගිය ශත වර්ෂ ගණනාවක් ජීවත් යථාර්ථයක් බවට ඇද ගැනීමට ඉඩ ලබා දේ.

මෙම Impressionists සිතුවම් විශේෂාංග

, එම කැන්වසය මතින් momentalnygo ප්රථම හැඟීම මත දක්ෂතා පිළිබිඹු සියලුම කලාකරුවන්ට ප්රධාන ලක්ෂණයකි. ඔවුන් හැම විටම ස්වභාවය සමග, ඕනෑම, ගමන්මාර්ග තොරව, සාමාන්ය මනෝභාවය නෙත් ඇදගන්නා හා පිරිනිවන්පෑම වැඩ කළා. Impressionist චිත්ර ගැඹුරු අර්ථය හෝ සැඟවුණු අන්තර්ගතයට ගෙන නැහැ, ඔවුන් එදිනෙදා ජීවිතය නිරූපණය, නමුත් සරලව හා දක්ෂ ලෙස එය කරන්න එපා. ඔබ නරඹන්නාට එවැනි පින්තූරය දෙස බලන විට, වහාම නැරඹීමෙන් පසුව යම් කාලයක් සඳහා, ඉතිරිව ඇති යම් යම් සිතුවිලි හෝ හැඟීම් පෙනී යයි.

ලිවීමේ විශේෂ ආකාරයේ Impressionists සංවර්ධනය. සිතුවම්, ඔවුන් බොහෝ විට සිනිඳු රේඛා හා තනි පුද්ගල පිලි ලක්ෂණ ප්රාථමික වර්ණ. ඔවුන් දක්ෂ ලෙස පිලි දමා, වර්ණ සම්මත මාලාවක් වර්ණ සියලු සම්මත වී ඇති බව. ඔවුන් ආලෝකය, එම නාට්යයේ ගෙවා වැඩ කටයුතුවල දී වැඩි අවධානයක් යොමු හිරු එළිය වෙනස් නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කිරීම සහ සෙවනැලි. මේ සම්බන්ධයෙන් පෙන්නුම් (1876) "යන Moulin de la Galette දී බෝල්" Renoir පින්තූරයක් ලෙස සේවය විය හැක.

පසුගිය මහා impressionists

පාඨමාලාව ආරම්භයේ සිටම impressionist ශෛලිය තුල සේවය කළ බොහෝ කලාකරුවන්, නමුත් සැබවින්ම මහා ඉතා සුළු ලෙස හැඳින්විය හැක සිටියහ. ඒ නිසා, වඩාත් ම ප්රසිද්ධ impressionist චිත්ර ශිල්පියෙකු - A මොනේ, Renoir, Sisley, සහ ඒ කේ Pissarro. පොදුවේ ගත් කල, Impressionism ගලා අග XIX සියවසේ දී, විශේෂයෙන් ජනප්රිය විය ලෙස, එය එසේ නම් සැබෑ ස්වාමිවරුන් වැඩ කරන ලදී.

මෙම සිතුවම් ප්රවණතාව වී වෑන් හොෆ්, පී Cezanne පාවුල් Gauguin - අනෙක් කිසිදු අඩු ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් සඳහා මඟ පෙන්වීම ආරම්භයේ විය. මෙම කලාකරුවන් එහි පදනමට ප්රතිරූපය දක්වා පරිවර්තනය, එහි ඉලක්කය සැබෑ ජීවිතය රූපය ප්රතික්ෂේප කළ අතර, පශ්චාත් impressionism ආරම්භ කිරීමේ පුරෝගාමීන් ලෙස පත් විය.

සමකාලීන Impressionists

දිශාව එහි උච්ච පසු පවතින නවතා දමන බව හිතන්නේ නැහැ. මේ වන තෙක්, ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා හරියටම impressionism තෝරා දුන් කලා ශිල්පීන් වේ.

කිසිදු අඩු අගය පසුගිය ව්යුහය වඩා සමකාලීන impressionist හේතුව සිතුවම්. මේ දක්වා, කලාකරුවන් ගොඩක් මේ ආරක වැඩ, නමුත් මේ මාතෘකාව වඩාත් සුදුසු වන අතර, කාලය පවසයි. ඒ කෙසේ වුවත්, Impressionist සිතුවම් ලෙස ස්ථානගත කලාකරුවන් සංෙ € ගණනාවක් තිබේ. ඔවුන්ගේ ක්රියා ඡායාරූප පහත ලැයිස්තු ගත කර ඇත.

උදාහරණයක් ලෙස කෙන්ට් ආර් වොලිස් (කෙන්ට් ආර් වොලිස්) නම් වූ චිත්ර ශිල්පියා ගන්න,. සිය සිතුවම් ඔහු චමත්කාරජනක සුන්දරත්වයෙන් නිර්මාණය සමග දීප්තිමත්, සංතෘප්ත වර්ණ, සමග සම්භාවනීය වේ.

චිත්තාකර්ෂණීය එකතුවේ නිර්මාණ ද ij Paproski (ඊ.ජේ. Paprocki).

පසුබිම ඉතිරි පිලි සිදු කරන අතර මල්, කොළ හා අනෙකුත් කුඩා මූලද්රව්ය තම සිතුවම්, ඉතා යථාර්ථවාදී කර ඇත. මෙම ඔහුට විස්තර කළ අතර එම අවස්ථාවේ දී සමස්ත පළමු හැඟීම් Impressionism ලක්ෂණයක් වූ සුන්දරත්වය සම්ප්රේෂණය කිරීමට ඉඩ දෙයි.