Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන්. 20 වැනි සියවසේ රුසියානු Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන්

විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේ දී රුසියාවේ නූතනවාදයේ මුල සිට ගෙන ඇති අතර නම් කරන ලද ප්රවණතා එක් විය "රුසියානු Avant-මට්ටමේ." "ඉදිරි" සහ ඇණහිටියි - - "ආරක්ෂාව", නමුත් සමග වචනාර්ථයෙන් එය Avant වගේ කාලය පරිවර්තනය ඊනියා නවීකරණය සම්මත සහ "පෙරටුගාමී" ලෙස කෙරෙමින් තිබෙනවා. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම ව්යාපාරය ආරම්භ කිරීමේ පුරෝගාමීන් ලෙස කටයුතු බවට පත් විය ප්රංශ නව-මට්ටමේ කලාකරුවන් සියලු කාලය වෙනුවෙන් චිත්ර පැවැත්ම මූලික බව ඕනෑම මූලධර්ම ප්රතික්ෂේප වෙනුවෙන් පෙනී සිටි බව ද 19 වැනි සියවසේ. Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් ප්රධාන අරමුණ සම්ප්රදායන් සහ කලාත්මක හැකියාව නොලියැවුණු නීති නිශේධනය වේ.

පෙරටු සහ එහි පාඨමාලාව

රුසියානු Avant-මට්ටමේ - බටහිර යුරෝපීය චිත්ර ක්රම කිහිපයක් සමග රුසියානු සම්ප්රදාය සංකලනයක්. රුසියානු Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් - Suprematism, සංවර්ධනවාදය හා Cubo-Futurism වියුක්ත ශෛලිය තුල ලියූ අය. ඇත්තටම, මේ හතර ප්රධාන ප්රවණතා සහ Avant-මට්ටමේ ප්රවණතා වේ.

• Abstractionist ලිවීමේදී පත්ර හා වර්ණය හැඩය කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කළේය. ඒවා අදාළ, ඔවුන් සංගම් ගණනාවක් ඇති. රුසියාව තුල දී මෙම ව්යාපාරයේ නිර්මාතෘ Kandinsky වූ අතර, අවසානයේදී ඔහු Malevich, Larionov, Goncharova සහයෝගය දැක්වීය.
• Suprematism - වියුක්තීකරණය අදහස් සංවර්ධනය, Malevich සඳහා තවත් නිර්මාණය. මෙම ප්රවනතාවය පළමු වෙබ් - "කළු චතුරශ්රය". හැඩ සහ වර්ණ සංයෝජන අතර ඉදිරියෙන්ම ඡායාරූපයේ නිර්මාණය කිරීමට සිදු කළ යුතු ය. Suprematist අදහස් විචිත්ර Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් ඒ Rozanov, එම් අයි Kliun ඇලෙක්සැන්ඩ්රා එක්ස්ටර්, එන් Udaltsov ක්රියා දී ප්රකාශ කළේය.
• සාධනීය අදහස් පදනම නිෂ්පාදන උපකරණ රූප වේ. මෙම ව්යාපාරය ආරම්භ කිරීමේ පුරෝගාමීන් ලෙස 20 වන සියවසේ වී Tatlin සහ ඊ Lissitzky වන Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් ය.
• Cubo: ප්රංශ වගේ ම හා ඉතාලි Futurism මිශ්රණයක් තුළ තවත් තුඩු දී ඇත. වැඩ කාලය කලාව හුරු පුරුදු නොවන බව මෙම වර්ගයේ, සම්භාවනීය සාරාංශ හැඩයෙන් හා වර්ණ සංයෝජන දී ක්රියාත්මක විය. රුසියානු Cubo-Futurism කැපී පෙනෙන නියෝජිතයින් Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් Malevich, ඕ Rozanova, බවට පත් විය Goncharova, එන් Udaltsov, එල් Popova ඇලෙක්සැන්ඩ්රා එක්ස්ටර්.

මෙම Avant-මට්ටමේ කලා විශේෂාංග සහ සෞන්දර්යය

මෙම Avant-මට්ටමේ ව්යාපාර අනෙකුත් ප්රදේශ එය වෙන් කර හඳුනාගැනීම බව ඇතැම් ලක්ෂණ, ලක්ෂණ අතර සඳහා:

• ගාඩ් වැනි විප්ලවය ලෙස ඕනෑම සමාජ වෙනස්කම්, සාදරයෙන් පිළිගනිමු.
• යම් දෙගිඩියාවකින්, උදාහරණයක් ලෙස, තාර්කිකත්වය හා අතාර්කිකත්වය ලක්ෂණයක් වූ ගලා.
• විද්යාත්මක හා තාක්ෂණික ප්රගතිය සඳහා පිළිගැනීමක් අගය කිරීම හා ගෞරව කිරීම.
• නව ආකෘති පත්ර, ක්රම සහ විධි, මීට පෙර කලා ලෝකයේ භාවිතා නොවේ.
• ලලිත කලා VIII වන සියවසේ මුලුමනින්ම ප්රතික්ෂේප.
• ප්රතික්ෂේප හෝ සම්ප්රදාය පිළිගැනීම, චිත්ර කලා පදනම් ස්ථාපිත.
• හැඩ, වර්ණ හා වර්ණ සමඟ අත්හදා බැලීම්.

වසීලි Kandinsky

20 වන සියවසේ සියලු Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් "දරුවන්" රුසියාවේ Avant-මට්ටමේ නිර්මාතෘ වූ Vasiliya Kandinskogo වේ. ඔහුගේ සියලු කටයුතු අවධි 3 කට බෙදා ඇත:

• මියුනිච් කාලය Kandinsky "නිල්, රෝහල් ගත වීමක" වැනි කලාකෘති නිර්මාණය, භූ දර්ශන මත වැඩ, "ගේට්වේ", "ගල්ෆ් නෙදර්ලන්තයේ වෙරළ", "පැරණි නගරය".
• මොස්කව් කාලය. ඇති "ඇමේසන්" කාලය හා වඩාත් ම ප්රසිද්ධ චිත්ර "කඳු ඇමේසන්."
• බවුහාවුස් සහ පැරිස්. රවුම බොහෝ විට වෙනත් ජ්යාමිතික හැඩතල වර්ණ සිසිල් සන්සුන් නාද විය හැක වඩා භාවිතා කරනු ඇත. මෙම කාල සීමාව ක්රියා, "රතු කුඩා දැක්ම" "සංයුතිය VIII», «කුඩා ලෝකයන්හි", "කහ ශබ්ද", "විසිතුරු" වේ.

Kazimir Malevich

Kazimir Malevich පෝලන්ත පවුලේ කියෙව් 1879 පෙබරවාරි මාසයේ දී උපත ලැබීය. චිත්ර ශිල්පියා භූමිකාව තුළ පළමු වරට ඔහු තීන්ත මාලාවක් දෙන ලදී විට ඔහු 15 හැවිරිදි ඔහුගේ අත උත්සාහ කළා. එතැන් සිට, Malevich සඳහා එය සිතුවම් වඩාත් වැදගත් කටයුතු විය. එහෙත් මගේ දෙමාපියන් උනන්දුව පුත් බෙදා හදා වඩා බැරෑරුම් හා වැටුප් සහිත වෘත්තියක් ලබා අවධාරනය කළේ නැත. ඒ නිසා Malevich මෙම ශෂ්ය විද්යාත්මක පාසල් ඇතුළු විය. 1896 දී Kursk පැමිණි ඔහු ලියෝ Kvachevskim, Casimir, මොස්කව් ඉගෙනගන්න යන්නේ උපදෙස් දෙන කලාකරුවෙක් සමඟ මිත්ර වූ ඉරේෂා කරයි. අවාසනාවකට මෙන්, Malevich දෙවරක් චිත්ර මොස්කව් පාසල් ඇතුළු කිරීමට අසමත් විය. ඔහුගේ වැඩ සංවිධානය ප්රදර්ශන, මහජනතාවට, එය ඉදිරිපත්: ඔහු Rerberg දී තරුණ කලාකරුවා ඉගැන්වූ පමණක් නොව, හැකි සෑම ආකාරයකින් බලාගත්තා කුසලතා ඉගෙන ගැනීමට ආරම්භ විය. Malevich විසින් මුල් හා ප්රමාද දෙකම ක්රියා - අ රථයකින් සහ හැඟීම්. අනෙකුත් රුසියානු වැනි 20 වැනි සියවසේ Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන්, ඔහු තම වැඩ කටයුතු විනීත හා අශිෂ්ටත්වය ඒකාබද්ධ ඒත් පින්තූර උත්ප්රාසය සහ සැලකිලිමත් එළඹේ. "කලු චතුරශ්රය" - 1915 දී, Malevich රාජ්ය වූ සිතුවම් Avant-මට්ටමේ ශෛලිය තුල ඇති, මාලාවක් ඔවුන් අතර වඩාත් ප්රසිද්ධ ඉදිරිපත් කරන ලදී. පංකා සහ Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන්ගේ බොහෝ කෘති අතර, "අසනීප චේතනාවෙන් එක්තරා" දායක "රෙස්ට්. සිලින්ඩර්, "" සහෝදරියන්, "" වැට උඩ යට ඇඳුම් "," අමුතුවෙන් කිව "," උද්යානය "," පල්ලිය "," දෙකක් Dryads, "සමාජයේ" kubofuturisticheskogo සංයුතිය. "

මිහායිල් Larionov

ඔහු චිත්ර, මූර්ති හා ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පිළිබඳ මොස්කව් පාසල් අධ්යාපනය හදාරා ඇත. ඔහුගේ ගුරුවරුන් Korovin, Levitan, Serov වැනි ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් විය. Larionov මුල් ක්රියා දී Avant-මට්ටමේ සිටින නැත කලාකරුවන් හා ඔවුන්ගේ සිතුවම් නිසා මෙම නැඹුරුවට අයත් නොවන සටහන් ආවේනික නිර්මාණශීලීත්වය Nesterova හා Kuznetsova, පිලිබිඹු කරයි. Larionov එවැනි ප්රාථමික ගැමි කලා, වැනි ප්රදේශවල ලක්ෂණ. "නිවාඩු සුව සොල්දාදුවන්", උදාහරණයක් ලෙස, හමුදාව සටහන් මඟහරියි සහ "සිකුරු 'සහ චිත්රපටය තුල ආලෝකමත්, පරිපූර්ණ අලංකාර න්යාය" Katsapskaya සිකුරු. " සෝවියට් Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් මෙන්, Larionov "Donkey වලිගය" ප්රදර්ශනය සහභාගි වූහ සහ "දියමන්ති ජැක්."

නටාලියා Goncharova

Goncharova මුලින් මූර්ති අධ්යයනය කරන ලදී, සහ එකම පසුව සිතුවම් පැමිණියේය. ඇගේ පළමු උපදේශකයා Korovin වූ අතර, මෙම කාලය තුළ ඇය Impressionism ආත්මය ඔහුගේ සිතුවම් ප්රදර්ශනය ගැන සතුටු වුණා. එය ගොවි කලාව සහ විවිධ ජනතාවන් හා අවධීන්හි සම්ප්රදායයන් තේමාවන් මතු වේ. මෙම "ශුභාරංචිය ප්රකාශ කරන්නන්ද", "අස්වැන්න" වැනි චිත්රපට ඉස්මතු, "මව", "Runaround" හේතු වී ඇත. කැන්වස් චිත්ර මත අමරණීය අදහස ක මූර්තිමත් කරන්නේ "ඕකිඩ්" සහ "බැබළෙයි ලිලී 'තීන්ත ආලේප ආරම්භ

ඔල්ගා Rozanova

බොහෝ කලාකරුවන් මෙන්, පාසල් පසු Rozanov අනෙකුත් කලාකරුවන් බලපෑම යටතේ ය. Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් මහජන ජීවිතයේ තරුණ දක්ෂ කෙල්ලෙක් පංගුකාරයන් වන අතර ඒ සඳහා වසර 10 සඳහා ඇය ප්රදර්ශන විශාල සංඛ්යාවක් සහභාගී වී ඇත හා පොත් හා නාට්ය ගොඩක් නිකුත් කර තිබේ. Rozanov ශෛලිය හා දිශාව වෙනස් කිරීම, වැඩ අදියර කිහිපයක් ඔස්සේ ගොස් තිබේ.

අයිවන් Klyunkov (Kliun)

නිර්මාණශීලීත්වයකින් Ivana Klyuna හදිසියේ Malevich සමග හමුවකින් පසුව වෙනස් විය. පවා ඔහු රැස්වීමට පෙර ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියා සිතුවම් අධ්යයනය මෙම ප්රදර්ශනය නැරඹීමට පැමිණි "දියමන්ති ජැක්." එය ඉරණම්කාරී රැස්වීමෙන් පසු Kliun "ග්රැමෆෝන්" විසින් සිතුවම් ඔහුගේ එකතු කිරීමට, "කළයක්" එකතු සහ "භූ හරහා දිව." වඩාත් මෑත වැඩ චිත්ර ශිල්පියා නිර්මාණය රූපික සිතුවම් ශෛලිය තුල ක්රියාත්මක ආලේඛ්ය, ආරක සංෙයෝග, තවමත් ජීවිතය, උදාහරණයක් දෙන්නම්.

ඇලෙක්සැන්ඩ්රා එක්ස්ටර්

ජෝන් එක්ස්ටර් නිසා කලාකරුවෙක් බවට පත් , පැරිස් යන ගමනේදී ඉරණම ඇයට එවැනි පිකාසෝ, යාකොබ්, Braque, Apollinaire එම Avant-මට්ටමේ දෙදෙනෙක් අතර වැනි ලෝක ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් වෙත ගෙන එහිදී.
චාරිකාවක් එක්ස්ටර් ආවේගාත්මක ශෛලිය හා කාර්යය කිරීමේ ප්රතිඵලයක් ලිවීමට පටන් පසු "බඳුනක හා මල් වලින් ජීවිතය තවමත්" සහ සිතුවම් විය "තුන ස්ත්රී සංඛ්යා." කාලයත්, වැඩ පැහැදිලි pointillism හා ඝනිකවාදය බවට පත් විය. ඇලෙක්සැන්ඩර් ප්රදර්ශන දී සිය සිතුවම් ඉදිරිපත් කරන ලදී. පසුව, චිත්ර ශිල්පියා කාලය ගොඩක් කැප කර ඇති අතර, ඉන් අදහස් නොවන සංෙයෝග තිර, lampshades, කොට්ට, මෙන්ම සිනමා නිර්මාණ නිර්මාණ පාට කරන්න.

ව්ලැඩිමීර් Tatlin

Tatlin පසුව චිත්ර, මූර්ති හා ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පිළිබඳ මොස්කව් පාසල් අධ්යාපනය ආරම්භ කළ අතර - ද Penza කලාව විද්යාලයේ. නමුත් නිතර නිතර හිඩැස් හා දුර්වල අධ්යයන කාර්ය සාධන දැක්ම, ඔහු ඩිප්ලෝමා ලබා තොරව, අස් කළා. වර්ෂ 1914 දී, Tatlin ප්රදර්ශනය ඔහුගේ කෘති ප්රදර්ශනය කර ඇත "දියමන්ති ජැක්" සහ "Donkey වලිගය". පොදුවේ ගත් කල, සිය සිතුවම් ධීවර සතියේ දිනවල සම්බන්ධ කර ඇත. දිශාව වෙනස් වැදගත් මෙහෙයක් ඉටු ඇය Tatlin ශෛලිය තුල Cubist නිර්මාණය කිරීමට පටන් පසු පිකාසෝ සමඟ තරගය විය කරයි "Larionov බලපෑම." ඔහුගේ නිර්මාණ රුසියානු constructivist Avant-මට්ටමේ දී මූලික පාඨමාලාව සඳහා දැව හා යකඩ සහ වානේ සමන්විත, ව්යුහය පිළිබිඹු කරයි.

එල් Lissitzky

පළමු ඔහු 1916 සිට සේවය කළ කලා, යුදෙව් සමාජය දිරිමත් හමු සිතුවම් Lissitzky සමග තදින් කාලයක් සඳහා. ඒ කාලය වන විට, ඔහු යුදෙව් පුවත්පත පැහැදිලි, පමණක් නොව, ක්රියාකාරීව මොස්කව් හා කිව් පැවති ප්රදර්ශන සහභාගී පමණක් නොවේ. කතෘගේ වැඩ ගැටුමින් තොරව අතින් ලියන ලියවිලි හා miriskusnicheskie කාලසටහන ඒකාබද්ධ. නිර්මාණශීලීත්වය අනුව කිසිම වැදගැම්මක් උනන්දුවක් Vitebsk Lissitzky පැමිණි මත, එය පොත් සහ පෝස්ටර් සූදානම්. අද පවා ගෘහ භාණ්ඩ නිෂ්පාදනය සඳහා පදනම වන ත්රිමාණ හැඩ, - ඒල් "Proun" මේ පොරොන්දුව වේ.

Lyubov Popova

බොහෝ කලාකරුවන් මෙන්, Popov පිහිටුවීම පිළිබඳ multistep මාර්ගය ගෙන: එහි මුල් කෘති Cézanne ශෛලිය තුල සිදු, පසුව වගේ ම, Fauvism හා Futurism ලක්ෂණ පෙනී ඇත. Popov ලෝකයේ විශාල තවමත් ජීවිතය ලෙස සැලකෙන අතර, ග්රැෆික් රූප ස්වරූපයෙන්, එම කැන්වසය මතින් ඔහු මාරු කර යවා ඇත. විශේෂ අවධානය වර්ණ ශබ්ද ආදරය ගෙවනු ලැබේ. මෙම Malevich වැඩ සිට ඇයගේ කටයුතු විනිශ්චයක්. නිර්මාණ රංග නිෂ්පාදන පසුපස හඹා, Popov වන Avant-මට්ටමේ සහ නූතන ඒකාබද්ධ වන "චිත්ර ඩෙකෝ", ශෛලිය ඉල්ලුම් කර තිබේ. චිත්ර ශිල්පියා විසින් පුනරුද වගේ ම හා රුසියානු යෝදාගනිමින්ය සමග, උදාහරණයක් ලෙස, එකිනෙකට ඒකාබද්ධ කිරීමට සුවිශේෂ විය.

ඉතිහාසයේ රුසියානු Avant-මට්ටමේ භූමිකාව

බොහෝ Avant-මට්ටමේ සංවර්ධනය තවමත් නූතන කලාව, භාවිතා වේ ඔහු පැවති ඉතා දිගු සඳහා පෙරටු ලෙස තිබියදීත්. එහි කඩා වැටීම සඳහා ප්රධාන හේතුව Avant-මට්ටමේ කලාකරුවන් නිර්මාණය බහු උපදෙස් දී ඇත. පෙරටු කලාව ඡායාරූප පටල වර්ධනය කිරීමට හැකි, සහ කලාත්මක ගැටලු විසඳීමට නව ආකෘති පත්ර, ප්රවේශයන් හා විසඳුම් සංවර්ධනය කර ගැනීමට ඉඩ දුන්නා.