සංගීතය හා එහි නියෝජිතයන් තුළ Neoclassicism

සංගීතය Neoclassicism - මෙම පසුගිය සියවසේ අධ්යයන සංගීත දිශාවට සතුටයි බව තාක්ෂණික කාලීන වේ. එහි නියෝජිතයන් XVII-XVIII වන සියවස් වල සංගීත කෘති ශෛලිය අනුගමනය කර තිබේ. විශේෂයෙන් ජනප්රිය අග බැරොක් මුල් සම්භාව්ය රචනා ක්රියා මෙන්ම විය. 20 වන සියවසේ, වාදකයන් මෙම වර්ගයේ අග රොමෑන්ටිකවාදයේ සංගීතය සඳහා මානසික අධි බර සහ නවීන තාක්ෂණික ක්රම, ඔවුන්ගේ මතය අනුව, ද විරුද්ධ උත්සාහ කළා. වඩාත්ම ජනප්රිය මෙම ප්රවනතාවය-ies 1920-30 දී තිබුණා.

neoclassicism ලක්ෂණ

ඔහුගේ ශෛලිය මත සංගීතය Neoclassicism නව-බැරොක් දිශාව සමග ඉතා සමාන වේ. ඔවුන් අතර ඇති සීමාව ඉතා බොඳ වේ. මෙය රචනා දෙකම ඓතිහාසික කාල බොහෝ විට මිශ්ර බොහෝවිට සහ ආරක ලක්ෂණ ඇති බව වැඩි වශයෙන් හේතු වේ.

අද කාලයේ, මෙම වචනය "නව-සම්භාව්ය" සංගීත ඉතා සුලභ වේ. ඒ නිසා විශේෂඥයින්, පළමු වැන්න නම්, බැරොක් හා වියානාවේ, සම්භාව්ය අනුකරණයට, මෙන්ම රොමෑන්ටිකවාදයේ හැර අනෙකුත් ඓතිහාසික යුග ඊනියා සෞන්දර්යාත්මක ප්රතිසංස්කරණය අර්ථ දක්වන්න.

musicologist Levona Akopyana අනුව, වර්තමාන පර්යේෂකයන් සමහර විට අනවශ්ය ලෙස නව-classicism සංකල්පය, එය 20 වන සියවසේ දී රචනා කරන ලද සංගීතය, බොහෝ ඇතුළු දීර්ඝ. හා බොහෝ විට එය Avant-මට්ටමේ හෝ හෝ නූතනවාදයේ සංකල්පය තුලට වුයේ නැත.

සංගීතය neoclassicism නියෝජිතයන්

මුල් XX සියවසේ - නැසීගිය XIX ප්රමාද රොමෑන්ටිකවාදයේ ඇති මධ්යස්ථ ශාඛා නියෝජනය කළ neoclassicism, සලකා රචනා වැනි ප්රදේශ මුතුන්මිත්තන්. ඔවුන් අතර - ජොහැන්නස් බ්රාහ්ම්ස්, Camille ශාන්ත- Saëns, ඇලෙක්සැන්ඩර් Glazunov.

සමහර ප්රසිද්ධ රචනා 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ දී, සම්භාව්ය රටාව අනුකරණය කරන්න පටන් ගෙන ඇත. ද සමාන ප්රවණතා "සම්භාව්ය ශෛලිය තුල Intermezzo" Modesta Musorgskogo මොරිස් Ravel විසින් "Antique minuet" තුළ දක්නට ලැබේ.

20 වැනි සියවසේ සංගීතය neoclassicism පළමු නියෝජිතයන් සර්ජි Prokofiev "සම්භාව්ය සංධ්වනි" ආරම්භ කර, sonatina Muzio Clementi තිබෙනු ඇති "නිලධාරිවාදී sonatina", ලියූ එරික් Satie.

neoclassicism අර්ථකථනය

එවැනි දේශීය විශේෂඥයන් ගැලිනා Filenko ලෙස බොහෝ musicologists, වියානාවේ සම්භාව්ය ක stylization ලෙස පේන්නේ නැහැ "පැරණි" යන තේමාව සමන්විත දේහය ලෙස neoclassicism ප්රතිකාර.

එම අවස්ථාවේ දී Filenko පුරාණයේ රචනා ඊනියා ආත්මය ග්රෙගෝරියානු psalmody භාවිතා නැවත සාදාගැනීමට බව ය. මෙය ග්රෙගරියානු සත්වයා මෙල්ල කිරීමට සඳහන් කරන ඇය ම කාලීන, - එය රෝමානු කතෝලික සභාවේ ජනප්රිය, නිර්මාණ odnogolosoe.

neoclassicism පිළිබඳ උදාහරණයක්

ඒ වන විට, එය නව-ශාස්ත්රීය සංගීතය ඉතා ජනප්රිය විය. මෙම ප්රවනතාවය නියෝජිතයන් සංගීතය සංවර්ධනය මත එහි ලකුණ ගියා. neoclassicism වන ප්රමුඛ නියෝජිතයන් එක් - එරික් Satie සහ ඔහුගේ symphonic නාට්ය "සොක්රටීස්. ' මෙම කාර්යය සඳහා විකාර ප්රංශ නිර්මාපකයෙකු ප්ලේටෝගේ දාර්ශනික වැඩ ප්රංශ සාරය පරිවර්තනය ඇතුළත් වන soprano සහ වාද්ය වෘන්දය සඳහා ගීතයක් චක්රය සිදු "සංවාද."

Satie, අදහස් ප්රකාශ පැහැදිලි හා සංක්ෂිප්ත විසින් භාවිතා කරන, සංගීතය, භාෂාව බව විශේෂඥයන් පෙන්වා දෙති. වැඩ කුටි වාද්ය වෘන්දය, තත් පාහේ සෑදී, ඉතා කුඩා සම්බන්ධ. ගායන ශිල්පියෙකු පක්ෂයේ ද සහාය ඇතිව, ශබ්ද දැඩි චාම් චරිතය බිඳ දැමීමකින් තොරව සියල්ල නැති, නැවුම් ශබ්ද.

සංගීත Satie විස්තර පෙළ ගැලපෙන බව සහතික කිරීමට උත්සාහ කරන්නේ නැත බව, ඒ මගින් හඳුනාගත. නිර්මාපකයෙකු පොදු වායුගෝලය සහ පරිසරය, සම්ප්රේෂණය කරයි. මේ අවස්ථාවේ දී, සාමාන්ය උෂ්ණත්වය නිරන්තරයෙන්ම නාට්ය පුරා හැඟීම් තබා ඇත.

මෙම ප්රකාශනයන් Sachi වන පුනරුද කලාකරුවන් ආසන්න ය. උදාහරණයක් ලෙස, Sandro සාන්ද්රෝ බොත්තිචෙල්ලි, ෆ්රා. හා ද XIX සියවසේ චිත්ර ශිල්පියෙකු Puvis ද Chavannes, ඔහු, විශේෂයෙන් මුල් වයස අවුරුදු, ඔහුගේ ප්රියතම ලෙස සලකනු කා.

මෙම සියලු පමණක් සති දෙවඟනගේ වැනි කලාකරුවන්, පමණක් තීන්ත ආලේප කරමින්, සමගිය ප්රතිරූපය ප්රශ්නය සිත් සසල කරවන පරස්පරතාවන් කුඩා පිලි, එම සංඛ්යා ලේඛන, සමමිතික සැලැස්ම ඉවත් කර විසඳා.

එරික් Satie විලාසය

, සති - මෙම නව සාම්ප්රදායික හා සම්භාව්ය Avant-මට්ටමේ සංගීත දීප්තිමත් නියෝජිත. "සොක්රටීස්" - ඔහු පාහේ ඔහු සංගීත ප්රධාන කෑල්ලක් පුරා අතිශය හික්මීමක් හැඟීම් ලක්ෂණ වන්නේ, තමාගේ ම, අනන්ය රටාව, නිර්මාණය කරයි.

ඔහු බොහෝ විට නිතිපතා විචල්ය හා නැවත වන අදහස් ප්රකාශ කිරීමේ මාධ්යයක් විවිධ, භාවිතා කරයි. මෙතන සහ ආකෘතික, රූප, හා සුමට ප්රසංවාදී අනුක්රමය. එකක් හෝ දෙකක් ඔරලෝසුව පැදි - අරමුණු සහ අධ්යාපන නිර්මාපකයෙකු ඉතා කුඩා සෛල තුලට බෙදාගන්නේ ය. එම සමමිතික නැවත නැවත එකිනෙකාගෙන් පමණක් කෙටි දුර. අනාගතයේ දී, මෙම ව්යුහාත්මක සහ මානසික භාවිතා කිරීමට සහ මාර්ගය වැලැකුම වෙනත් බොහෝ අනුගාමිකයන්, සංගීතය neoclassicism නියෝජිතයන්. රචනා නිවැරදිව මේ පිළිබඳව මේ ප්රංශ ආරම්භකයෝ එකක් ලෙස සැලකේ.

පශ්ණ අංක neoclassicism

එය neoclassicism සංගීතය, එය වගා කරන ලද රටේ සංවර්ධනය ගැන, නිරන්තරයෙන් වෙනස් බව සඳහන් කළ යුතු ය. උදාහරණයක් ලෙස, පළමු එය යුරෝපීය රටවල් ඉරණම විය නම්, XX වන සියවස ආරම්භය වන විට මේ ප්රවණතාව බොහෝ නියෝජිතයන් රුසියාවේ භූමිය මත පෙනී සිටියහ.

එම ශෛලිය විචල්ය ස්වභාවය වලට අදාළ වේ. එය තමා සංගීත neoclassicism Satie නිර්මාතෘ කරන්නේ. 1917 දී, ඔහු විසින් ඔහුගේ ජනප්රිය හා නින්දිත මුද්රා නාට්ය "විසිර යාමේ පෙළපාලියේ" නිකුත් කරන ලදී. මෙම නිෂ්පාදන සඳහා සහභාගි වීමට කාලය බොහෝ ජනපි්රය දී අත් විය: ජීන් Cocteau විසින් ලියන ලද libretto මාලාවක් නිර්මාණය පැබ්ලෝ Pikasso මත වැඩ, ප්රධාන චරිත ලියොනිඩ් Massine හා Lidiya Lopuhova විසින් සිදු කරන ලදී.

මෙම කාර්යයේ කුමන්ත්රණයක් කාර්ය සාධනය වනාහී, සංදර්ශණ විස්තර විය. ඔවුන් ඇය සර්කස් කූඩාරම තුළ සංවිධානය කරනු ලබන ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධනය, බලන්න හැකි වන පරිදි, රාජ්ය ආකර්ෂණය කර ගැනීම සඳහා අරගල කරනවා.

නිදහස් වසරකට පසුව symphonic නාට්ය "සොක්රටීස්" ද "යන විසිර යාමේ පෙළපාලියේ" සිට කැපී පෙනෙන ලෙස වෙනස් වේ. , සති අවසානයේ නිල "සොක්රටීස්" ස්ථිරවම සියලු දේ තුළ සම්භාව්ය සරල ආපසු තීරණය කළ බව සඳහන් කරමින්, නමුත් එම අවස්ථාවේදීම, නවීන සංවේදීතාවක් පවත්වා, ලෝකය විසින් නව නිෂ්පාදන ඉදිරිපත් කිරීමට සූදානම් බව පවසයි.

"සොක්රටීස්" යන මංගල 1918 දී පවත්වන ලදී. එම අවස්ථාවේ දී එය නූතන සම්භාව්ය සංගීතය නව වචනය බවට පත් විය. බොහෝ රසිකයන්ට මෙම නව නිෂ්පාදන Satie සමග සතුටු විය.

neoclassicism සංවර්ධනය

කලාත්මක ව්යාපාරය 1920 දී වෙන්නට පටන් ගත්තා ලෙස සංගීතයේ neoclassicism සංජානනය. එය ඉතාලි නිර්මාපකයෙකු Ferruccio Busoni වූ කි්රයාමාර්ගික ලිපිය, "නව Classicism" ප්රකාශයට පත් කළේ ඒ. ඔහු ජනප්රිය musicologist බෙකර් දෙසට හැරී කරන විවෘත ලිපියක් ස්වරූපයෙන් එය කළා. මෙම ලිපිය මෙම සංගීත අධ්යක්ෂණය සඳහා මෙම වැඩසටහන විය.

Neoclassicism සංස්කෘතිය තුළ බලවත් සංවර්ධන රුසියානු නිර්මාපකයෙකු විය Igorya Stravinskogo. "මෙම වෙඩි වරුසා එල්ල ගේ ප්රගති", "Pulcinella", "Orpheus," "ඇපලෝ Musaget" - ඔහු පැහැදිලි හා අමතක නොවන කෘති තුළ දී විශේෂයෙන් පැහැදිලි විය. ද neoclassicism ප්රවර්ධනය අත ප්රංශ නිර්මාපකයෙකු ඇල්බට් Roussel ය. එය කාලීන පළමු නිල වශයෙන් භාවිතා කරන ලද්දේ, ඔහුගේ සංගීත සම්බන්ධයෙන් වේ. මෙම 1923 දී සිදු විය.

සාමාන්යයෙන්, ඒ හා සමාන රටාවේ දී XX වන සියවසේ මුල් භාගයේ බොහෝ රචනා කළා. ජර්මානු නව-ශාස්ත්රීය සංගීතය තුළ Neoclassicism සංවර්ධනය පෝල් Hindemith. Ottorino Respighi හා ඇල්ෆ්රෙඩො Casella - ප්රංශයේ, එය Dariyus Miyo සහ ෆ්රැන්සිස් Poulenc, ඉතාලිය විය.

අනධ්යයන සංගීතය භාවිතා

මෑත වසර කිහිපය තුළ දී, නව-ශාස්ත්රීය සංගීතය දිශාව ආපසු නොගෙවන තරම් ය. නැවත ලියුවෝ ද දී වුවද, කාලීන බවට තව බොහෝ විට පුවත්පත් සහ සඟරා සංගීතය පිටු සොයාගෙන ඇත. කෙසේ වෙතත්, මෙම වැරදි. අද සංගීත neoclassicism බොහෝ විට ඉලෙක්ට්රොනික උපකරණ, පොප් සහ රොක් ප්රදේශ සමඟ සම්භාව්ය සංගීතයේ සමගි එකතුවක් විශේෂ සංශ්ලේෂණය සඳහන් කර ඇත.

එම අවස්ථාවේ දී වඩාත් ජනප්රිය නවීන මෙම සංගීත, එකම ඉතාලියේ හා ප්රන්සයේ, neoclassicism පුනර්ජීවනය විට දින තුළ ලෙස නියෝජිතයන්.