ඉන්දියාවේ නැටුම්: පුරාණ කලා ඉතිහාසය

ඉන්දියාව - රටක් මේ දක්වා, ලෝකයේ ගෝලීය වෙනස්කම් තිබියදීත්, ගැඹුරු සංස්කෘතික සම්ප්රදාය අගය හා ගෞරවය කොහේද,. අවුරුදු දහස් ගණනක් තිස්සේ පමණ පෙර ආරම්භ, ඔවුන් ඉන්දීය ජීවිතයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කිරීමට දිගටම. නමුත් ඔවුන් පමණි. මෑත වසර කිහිපය තුළ දී, ලොව පුරා, විශේෂයෙන් බටහිර තුළ, මේ රටේ සුවිශේෂී සංස්කෘතිය උනන්දුව වැඩි වී ඇත.

සියවස් ගණනාවක් පුරා පිහිටුවා දර්ශනයන් මෙන්ම, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, සංගීත සහ ඉන්දියාවේ නැටුම්, අද ඉන්දීය ජාතිය ඇති වීමට දායක වන විවිධ ජනවාර්ගික කණ්ඩායම්, ආගමික විඥානය පිළිබඳ සාරාංශයක් වේ. එහි සංස්කෘතිය හදවත දිව්ය සමඟ එකට බැඳී සඳහා මානව ආශාව වේ.

ශිව - දෙවියන්-විනාශ මැව්වා

ලකුණින් බැහැරව භාවිතය සඳහා ඉතා දැඩි විශ්වාසය තබා කරන ලද සිව් වේද, සිට, නිර්මාණය ලොව ඔවුන් තීරණය මත අවුල් කනස්සල්ලට පැරණි පුරාවෘතයක, බ්රහ්ම, අනුව, සහ සියලු මිනිසුන්ට පහසුවෙන් පවා පස්වන විසින් නිර්මාණය. මෙම අවසන් ඔහු සංගීතය, නැටුම් සහ ගැයුම් බද්ධ කරන කවියේ භාරත නාට්ය, ඉගැන්වූ සේක. භාරත, අනෙක් අතට, ශිව සමඟ තම අලුත් දැනුම බෙදා.

මේ දෙවියා-විනාශ, ඔහු කිරීමට අවශ්ය, සහ නිර්මාණය කළ හැකි නම්. නර්තන අදාළව ඔහු පමණක් දෙවැනි පුද්ගලයෙකු තුළ ඉස්මතු විය. එම ජනප්රවාද ශිව, ලෙසින් නර්තන වීම, ඔහුගේ බිරිඳ Parvati හා අග්ගිස් භාරත මෙම කලාව උගන්වා තිබෙන බවය. පසුගිය, ශිව ලැබුණු අය සමඟ ඔහුගේ දැනුම පවතින ඒකාබද්ධ, නාට කුසලතා මත වියත් නිබන්ධයක් ලියා - "Natyashastra".

එකට පොදු ජනයා අතර භාරත් අනෙක් ශාස්තෘවරුන් නිබන්ධනයෙහි ව්යාප්ත. වැඩ කිරීමේ ප්රතිඵලයක් ලෙස "Natyashastra" ඉන්දියාවේ ගීත හා නැටුම් මත දැවැන්ත බලපෑමක් ඇති කොට තිබේ. ආගමික විශ්වාසයන් කලා යන දෙකම සමීපව බැඳී ඇත. අද පවා, ගීත තෝරා සහ තමන් මිත්යා අන්තර්ගතයට විසින් ආධිපත්යය නටනවා.

ඉන්දියාවේ අරලියගහ සංස්කෘතික

නැටුම් සෑම විටම ඉන්දියානු කලා අතර ප්රධාන එක් වී ඇත. වසර පන්දහසක් පමණ පෙර බිහිවූ, ඔවුන් අවසානයේ වැඩිම සංවර්ධනය, පැරණි සම්ප්රදායන් අනුව කප්පම් වශයෙන් ලබා දීම විය.

දැනට ජීවත්ව පැනල්, friezes අතර මූර්ති හා පටන්ගැන්මේ සිට ඉන්දියාවේ නර්තන ආගමික කල්ලියක් කොටසක් බව පෙන්වන්න. මේ වන තෙක්, ශ්රී ලංකාවේ විහාරස්ථාන චාරිත්රය නැටුම් සඳහා අදහස් ශාලා දැක ගත හැකි විය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන් ඕනෑම ආගමික චාරිත්රයක් උග්ර වී තිබේ.

අරලියගහ නර්තන ශිල්පීන් - Devadasi - අනාගමික සම්භාව්ය කලා භාරකරුවන්ට සලකා බලන ලදි. තමන් නැටුම් යෝග සමග එක්ව, හැඟීම් සහ ශරීරය අතර එකඟතාවක් ඇති කිරීමට හැකි අතර, එය ආත්මික ක්රියා, දක්නට ලැබුණි. කෙසේ වෙතත්, එවැනි ආධ්යාත්මික සංවර්ධනය ළඟා එකම එක කොන්දේසියක් මත විය හැකි ය: අපි අතහැර සමග නටන්න යුතුය.

පන්සල චාරිත්රය නැටුම් හදවත මෙන්ම හින්දු ආගමේ ශුද්ධ ලියවිලි වලින්, මහාභාරතය හා රාමායණය වැනි පුරාණ වීර කාව්යයන් දර්ශන විය. ඉතා උසස් ගෞරවයකින් අරලියගහ නර්තන ශිල්පීන්, නමුත් Devadasi දෙසට බ්රිතාන්ය යටත් විජිත ප්රතිපත්තිය චාරිත්රය නැටුම් කලාව ක්රමයෙන් පහත වැටීම හේතු විය.

ඇති "Natyashastra" කොටසක් ලෙස සංගීත

පැරණි සාහිත්ය ස්මාරක ඉන්දියාව නිසා ආගමික විශ්වාසයන් හා රටේ ජනවාර්ගික විවිධත්වය සඳහා සංගීත නිශ්චිත සංජානනය වර්ධනය වී ඇති බව පෙනී යයි. එක් අතකින් එය එදිනෙදා ජීවිතයේ කොටසක් බවට පත්ව ඇත, අනිත් අතට, ආත්මික සංසිද්ධි සමග භෞතික සම්බන්ධ කිරීමට ඉඩ බවයි.

සංගීතය හා ඉන්දියාව නැටුම් සමීපව අමතරව, ඔවුන් theatricality ආකාරයකි විසින් එක්සත්ව සිටින, සම්බන්ධ කර ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, නිෂ්පාදන ස්වභාවය කලාකරුවන් තනි වූ අංග චලන, මවා පෑමට සහ අදහස් ප්රකාශ නිර්වචනය කරයි.

මන් "Natyashastra" විස්තර පූජනීය ගීතිකා, උපකරණ හා ගීත විවිධ වර්ගයේ විස්තර. මේ වන විටත් අතීතයේ, ඉන්දියානුවන් එය සංගීත හා නර්තන හරහා ගැඹුරුම අත්දැකීම් ප්රතිනිර්මාණය කිරීමට හැකි සලකා ඇත.

ඉන්දියානු උප මහාද්වීපය වැසියන්ව දැක්ම, දෙකම කලා - දෙවිවරුන්ගේ තෑග්ගක්, ඒ නිසා ඔවුන් අතර පුද්ගලයින් මත නොව, කුරුල්ලන්, සතුන්, ශාක සහ ස්වභාවික හමුදා මත පමණක් නොව, ශක්තිමත් බලපෑමක් ඇත. ඔවුන් සර්පයන් ගින්න නිසා වැසි ඇති විය හා නිවා තමන්ට අවශ්ය පරිදි හීලෑ කර භාවිතා කළ හැක. ඩී

ඉන්දීය නර්තන කලා විශේෂාංග

පටන්ගැන්මේ සිට පැරණි ඉන්දියාවේ නර්තන සුවිශේෂී ලක්ෂණ ගණනාවක් විය. පළමු වැන්න නම්, එය එසේ නොවේ නැවත නැවත ව්යාපාර පමණක් Set, වෙනත් ජාතීන්ගේ ජන නැටුම් දැක ගත හැකි ය ලෙස සම්පූර්ණ කතාව, සහ, නර්තන වින්යාසය පිළිබඳ දීප්තිමත් භාෂාව ගෙනහැර දැක්වීය.

දෙවනුව, එක් එක් නිර්මාණයන් ලෝකයේ ඔහුගේ නර්තන, දර්ශනය හා නිපුණතා අතට ය. මේ අනුව, යම් යම් පියවර, අත් ව්යාපාර සහ මුහුණේ ඉරියව් භාවිතා කිරීම මගින් ඔහු ප්රේක්ෂකයන්ට හැඟීම්, සහ සිදුවීම් සමස්ත පරාසයක් දුන්නේය.

ඉන්දීය නර්තන කලාව මෙම විශේෂාංග එය පාහේ වර්ණවත් විනෝදාත්මක ක්රියාකාරකම් කාණ්ඩය යන්නේ, එහි ආගමික සාරය අහිමි තිබියදීත්, මේ දවස දක්වා ආරක්ෂා විය.

ජනප්රවාද

ඉන්දියාවේ ජීවත් ජනවාර්ගික කණ්ඩායම් විශාල සංඛ්යාවක්, රටේ සංස්කෘතික කෙතරම් පොහොසත්ද යන්න තීරණය කරනු ඇත. සෑම රාජ්ය සහ කලාපය තමන්ගේ ලක්ෂණයක් නැටුම්, සංගීතය, වේශ නිරූපණය, ඇඳුම් ආයිත්තම්, ඇත. දරුවන් ලෙස ඉන්දියානුවන් බොහෝ සාම්ප්රදායික නර්තන වින්යාසය කලාව උගන්වා හෝ සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය.

ආගමික විෂයන් ව්යාපාරයේ එකම virtuosity සහ අලංකාරය සඳහා ජන නටමින් දුර්ලභ වන සම්භාව්ය මෙන් ම එය වැදගත් නොවේ, ඒ නිසා ඔවුන් සියලු ඉටු කළ හැකිය.

ඉන්දියාවේ වුවද ජන නැටුම් සාම්ප්රදායික නර්තන වින්යාසය සමහර අංග ඇතුළත් කර ඇති, තවමත් ඔවුන් දිනපතා ජීවිතය හා සම්බන්ධ මාතෘකා ආධිපත්යය දරනු ලැබේ: එසේ මත කෘෂිකාර්මික කටයුතු චක්රය, දරු උපත්, මංගල උත්සව හා ..

ඒ අකාලික සම්භාව්ය

ඉන්දියාවේ XX සියවසේ නර්තන තෙක් පූජනීය අර්ථය කාවැද්දිය මන්දිරය, සිරිතට කොටසක් විය. රන් වළලු, ලෝකඩ සීනු පාද සළඹ,: දක්ෂතා දැක්වූ ඇඳුම් ආභරණ විශාල ප්රමාණයක් ඇතුළත් වේ දේකුත් මුදුවක්, කන දම්වැල් සම්බන්ධ, මාල, හා හිස hoop අත්හිටුවීම කිරුළු.

ඉන්දියාවේ සම්භාව්ය නැටුම් - කාගේ ව්යාපාර "Natyashastra" ඉහත සඳහන් කළ නිබන්ධනයෙහි ශුද්ධවරයට එසවුනු ලදී සංකීර්ණ choreographic කලා, වේ. Natya පැරණි නායකත්වය ත්රිත්වයට අංග අනුව, Nritta හා Nritya සම්භාව්ය නර්තනය කරන්න.

Nattier ඇතැම් විචාර බුද්ධියෙන්, අභිනයන්, මුහුණේ ඉරියව් හා කතා කලාකරුවා ය. Nritta - ඒක ඇත්තටම නැවත නැවත රිද්මයානුකූල අංග සමන්විත නර්තන ම, ඇත. Nritya ද නර්තන දී ප්රකාශ අර්ථයෙන් ආවේනික සේවක් පෙර සංරචක දෙකක් ඇති සම්බන්ධය නියෝජනය කරයි. ඉන්දීය නර්තන වින්යාසය පුහුණු 5 9 දක්වා වයස අවුරුදු සිට ගනී වන ව්යාපාර ඉගෙන පිටතට වැඩ ආරම්භ වීමත් සමග.

පැරණිතම මෝස්තර

නර්තන ඉන්දියාව වසර සිය ගණනක් සඳහා වැයවේ හතර වන සම්භාව්ය මෝස්තර හත, ඇතුළත් වේ. මෙම ඔවුන්ගෙන් පැරණිතම - Bharatnatyam, පුරාණ මිත්යා මත පදනම්. ශිව දෙවියන් ගෞරවය පන්සල නර්තන ශිල්පීන් Devadasi විසින් ඉටු මෙම නර්තන-යාච්ඤා.

ඔහුගේ ව්යාපාර දැඩි ජ්යාමිතික උදා යටතේ සිදු කර ඇත: ඇස්, අත්, හිස ත්රිකෝණ, ඍජු රේඛා, එවිට රවුම් අඳින්න. මේ සියල්ල Bharatnatyam ෙර්ඛීය ලබා දෙයි.

තවත් නැටුම්, Kathak, පූජකයන් විසින් භාවිතා, බ්රාහ්මණ ක්රිෂ්ණා එහි ඉගැන්වීම් ඉදිරිපත් කිරීමට. එය වසර දෙසීයයකට සඳහා ඉන්දියාව පාලනය කළ මෝගල් රාජ වංශයේ අධිකරණයට ජනප්රිය වී ඇති බවට එය, ඉතා ඉස්ලාමීය බලපෑම ය.

Kathakali - නැටුම් නාට්ය, රාත්රිය පුරා තරුණ ක්රියාත්මක කළ හැක. එහි ප්රධාන තේමාව - වීරත්වය, සහ පෞරාණික විසින් භාවිතා ආශ්වාදයක් ප්රභවයක් ලෙස මහා කාව්යය රාමායණය.

Manipuri - සුන්දර, නමුත් සම්බන්ධය ගැන කියයි වන නර්තන ජනප්රිය මෝස්තර සමීප ඒ අතර ම, දී සමිඳාණන් වහන්සේ ක්රිෂ්ණා ක සහ ඔහුගේ ආදරණීය රාධා.

බොලිවුඩ් කහ

ඉන්දීය නර්තන ඉතිහාසය ගැන කතා කරන, ඔබ නූතන ලෝකයේ එය විශාල පොලී නොසලකා නොහැක. එය ප්රවර්ධනය කිරීමේ අවම වශයෙන් භූමිකාව චිත්රපට නොවන සමත් විය.

ඔහුට ස්තුති, නව පන්නයේ - නැගෙනහිර හා බටහිර නර්තන ජයග්රහණ ගැන සම්ප්රදායික ඉන්දියානු ප්රකාශනය මුසුවූ වන බොලිවුඩ් කහ,. මෙය මේ රටේ සංස්කෘතිය හා කලාව පිළිබඳව සිටින සියලු අතර ඉතා ජනප්රිය විය නර්තන ශෛලිය වේ.

අපිට අනිවාර්යයෙන් ම ලෝකයේ කිසිදු සමානකමක් ඇති ඔවුන්ගේ පැරණි ඉතිහාසය හා නර්තන වින්යාසය, ඉන්දීය නැටුම්, මුළු මිනිස් වර්ගයාගේ සංස්කෘතික උරුමය බව කියන්න පුළුවන්. සියලු පසු, ඔවුන්, විනය සෞන්දර්යාත්මක රසය සංවර්ධනය, අධ්යාත්මික ශක්තිය ලබා හා රිද්මයානුකූල චලනයන් මගින් තමන්ගේ හැඟීම් ප්රකාශ කිරීමට හැකි වේ.