ව්යවහාරික කලාව - එය කුමක්ද? චිත්ර හා කලා ශිල්ප සහ එහි විශේෂ

චිත්ර හා කලා ශිල්ප - කලාත්මක වැනි විවිධ ක්රියාකාරකම් වල ගෝල ආවරණය කලා පුළුල් අංශය හා නිෂ්පාදන උපයෝගීතාවය ස්වභාවය නිර්මාණය කර ගැනීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කෙරිණ. එවැනි නිෂ්පාදන සඳහා සෞන්දර්ය මට්ටම සාමාන්යයෙන් බෙහෙවින් වැඩි ය. ශිල්ප හා සැරසිලි - සාමූහික කාලීන කලා වර්ග දෙකක් සම්බන්ධ කර ඇත. පළමු දෙවන මානව පරිසරය සැරසීම සඳහා අදහස් කර ගෙන ඇත, ප්රායෝගික භාවිතය ලක්ෂණ ඇත.

නිර්මාණශීලීත්වය සහ උපයෝගීතා

ව්යවහාරික කලාව - එය කුමක්ද? පළමුව, එය කාගේ ලක්ෂණ කලාත්මක ශෛලිය සමීප වන වස්තූන් වන අතර, ඔවුන්ගේ අරමුණ ඉතා විවිධ වේ. මල් බඳුන්, කෙණ්ඩි, කෑම හෝ ෆයින් චයිනා කට්ටල මෙන්ම තවත් බොහෝ නිෂ්පාදන සැරසිලි විසිත්ත කාමරය සඳහා, මුළුතැන් ගෙයක්, කාමර සංඛ්යාව හා ළමා කාමර වේ. සමහර වස්තූන් මුල් කලා කෘති විය යුතු අතර, ඒ කෙසේ වුවත් ව්යවහාරික කලා ගණයට අයිති හැක.

කටයුතු පුළුල් විෂය පථය

ව්යවහාරික කලාව - එය ස්වාමියා දෘෂ්ටි කෝණයෙන් කුමක්ද? අපහසු කාර්යයකි නිර්මාණාත්මක ක්රියාවලිය, හෝ අත දව වලින් සාදන ලද සරල ශිල්ප? ඇත්තෙන්ම, එය කලා කෘතියක්, වැඩිම ප්රශංසා හිමිය. උපයෝගීතාවය අරමුණ නිෂ්පාදන එහි ඇති හොඳක් අපවාද නැගීමක් නො වන්නේ ය. චිත්ර හා කලා ශිල්ප - චිත්ර ශිල්පීන් හා මූර්ති සඳහා කටයුතු, නිර්මාණකරුවන් හා නිරූපකයින්ගෙන් පුළුල් පරාසයක. විශේෂයෙන්ම තනි පිටපතක් නිර්මාණය කලා සුවිශේෂී ක්රියා අගය. ඒ අතර ම, මාලාවක් නිෂ්පාදිත නිෂ්පාදන, සිහිවටන ලෙස රැඳී සිටී.

නිවසේ සැරසිලි

චිත්ර හා කලා ශිල්ප - අපි සෞන්දර්යාත්මක පිරවීම ගෙදර පරිසරය කොටසක් ලෙස එය සලකා බලන්නේ නම් එය, මොකක්ද? එක් මිනිසෙක් ලස්සන දේවල් තමන් වටා උත්සාහ ලෙස පුරා සියළු නිෂ්පාදන හා වස්තූන්, ඔවුන් සමඟ ඉතා සමීපයෙන් පිහිටා සිටින ජනතාවගේ රුචිකත්වයන් පිළිබිඹු බව ස්ථිර විශ්වාසයකින් කිව හැකියි. චිත්ර හා කලා ශිල්ප නිවසක්, කාර්යාල ඉඩ, එය විනෝද ප්රදේශයේ සැරසීම සඳහා අවස්ථාව ලබා දෙයි. විශේෂ අවධානය දරුවන් සඳහා පහසුකම් නිර්මාණය කිරීමට ද ගෙවනු ලැබේ.

සහ අවසාන වශයෙන්, ව්යවහාරික කලාව - එය මහජනයා අවබෝධය කුමක්ද? මෙම ප්රදර්ශනය, ප්රදර්ශන, පොලවල් සහ තවත් බොහෝ ප්රසිද්ධ සිදුවීම්, සංස්කෘතිය, අනුයුක්ත කර ඇත. දඩ හා කලා ශිල්ප, නිර්මාණශීලීත්වය, මානව සංවර්ධන මට්ටම වැඩි ඔහුගේ සෞන්දර්යාත්මක රසය ගොඩනැගීමට ප්රවර්ධනය කරයි. මීට අමතරව, ප්රදර්ශන විභාග සමස්ත දැක්මක් විහිදී ඇත. ව්යවහාරික කලාව එක් එක් ප්රදර්ශනය - මහජනතාවගෙන් සමඟ ඥානයක් කලාත්මක නිර්මාණ ක්ෂේත්රයේ නව ජයග්රහණ. තරුණ පරපුර දැනුවත් එවැනි සිදුවීම් විශේෂයෙන් වැදගත් වේ.

ටිකක් ඉතිහාසය

ජන කලා හා ශිල්ප රුසියානු ගම්මානවල දුරකි. සමහර සරල ගෙදර-වගා ශිල්ප ස්වාමියා ශිල්පීන් බොහෝ විට "චිත්ර හා කලා ශිල්ප" යන ප්රවර්ගයට අයත් නිෂ්පාදන ලෙස වර්ගීකරණය. ජන ශෛලිය සඳහා හොඳ උදාහරණයක් ඊනියා වේ Dymkovo සෙල්ලම් පාට රතු මැටි cockerels, සංඛ්යා, විසිතුරු භාණ්ඩ -.

ධීවර අතීතයේ දී මුල් බැස, ඔහු අවුරුදු හතරකට වඩා වැඩි විය. පැරණි ගැමි කලා භාණ්ඩ විය ජාතික නිවාඩු දිනයක් "විස්ලර්", කුකුළන්, බැටළුවන් හා අශ්වයන් ස්වරූපයෙන් මේ දවස දක්වා විට සමස්ත කාන්තා ජනගහනය lepilo මැටි නලා හේතුවෙන්. උත්සව දින දෙකක් පැවතුණි.

කාලයත්, උළෙල එහි අර්ථය අහිමි වී තිබේ, සහ ජන-ව්යවහාරික කලාව දියුණු කිරීම දිගටම. දැනට Dymkovo කලා නිෂ්පාදන නිෂ්පාදනය සංගමය "Vyatka සෙල්ලම්" තුළ පත්කලේ. නිෂ්පාදන සම්ප්රදායිකව සුදු හුනු ගෑම ආවරණය සහ දීප්තිමත්, පොහොසත් වර්ණ තීන්ත ආලේප.

ග්රැෆික් චිත්ර හා කලා ශිල්ප

නීතියක් ලෙස එහි මුල් ස්වරූපයෙන් ජාතික කලා නිෂ්පාදන, වාණිජ, ව්යාපෘති සඳහා පදනම වේ. රුසියානු ගම්මාන වැසියන් විසින් නිර්මාණය සුරංගනා කතාවක-චරිත, ප්රසිද්ධ Palekh පෙට්ටි, Zhostovo බන්දේසි, ලී Kokhloma නිෂ්පාදන ප්රදර්ශනය කර ඇත. බොහෝ ක්රම රුසියාවේ ව්යවහාරික කලාව, සිය අවශ්යතා එක් එක් ප්රදේශයේ, රුසියානු ස්වාමිවරුන් නිෂ්පාදන විදේශ මුදල් එකතුකරන්නන් ඉහළ ඉල්ලුමක් ඇත.

"ඉල්ලුම සැපයුම නිර්මාණය" - මෙම වැකිය වඩා හොඳ විය නොහැකි ජන කලා හා රුසියාවේ ශිල්ප ක්ෂේත්රයේ තත්ත්වය පෙන්නුම් කරයි. උදාහරණයක් ලෙස, කලාව ශතවර්ෂ ගණනාවක් ලොව පුරා ජනප්රිය gzhel ශෛලිය තුල ක්රියා කරයි. සුප්රසිද්ධ නිල් සහ සුදු මල් බඳුන්, පිඟන්, තේ, කෝපි කට්ටල සෑම නිවසකම සාදරයෙන් පිලිගන්නවා, හා විශේෂයෙන් වටිනා නිදර්ශක එකතු අභිමානය වේ. වැඩ, යානයක් හෝ කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වය - එය යොදන දේ කලා තවමත් පැහැදිලි නැත. ඇත්ත වශයෙන්ම, එක් එක් භාණ්ඩය එය නිර්මාණය කිරීම සඳහා යම් උත්සාහයක් අවශ්ය, හා එය කලාත්මක වටිනාකම ප්රතිරූපය දෙන්න අවශ්ය වූ විට.

පැළ තවාන් දී කලා හා ශිල්ප

ඇතැම් අවස්ථාවල දී, කලා විෂයන් තරුණ පරම්පරාව පත් කළ හැකිය. විශේෂයෙන් අගය දරුවන් අතට විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද නිෂ්පාදන වේ. මොහොතේ පෙර පාසල් වයස පිරිමි සහ ගැහැණු ළමයින්, ඔවුන්ගේ ගැඹුරුම හැඟීම් කලාකෘති දක්වා ඉහළ යනු ප්රකාශ කිරීමට ඇති ආශාව සමඟ මිශ්ර බොළඳ මනඃකල්පිත කිරීමට සුවිශේෂ. චිත්ර නියෝජනය ළමයි කලා හා ශිල්ප plasticine පිළිම, කාඩ්ෙබෝඩ් මානව සංඛ්යා - මෙම සැබෑ කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වය වේ. අද, සෑම කුඩා "චිත්ර ශිල්පීන්" සහ "මූර්ති" කිරීම සම්බන්ධ රුසියාව, තරග, වැඩි.

සමකාලීන රුසියානු ව්යවහාරික කලාව

ඡායාරූප, ඩගැරියොටයිප්, නිරේඛන, කැටයම්, මුදණ, මෙන්ම තවත් බොහෝ උදාහරණ - එය ද කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වය වේ. නිෂ්පාදන වෙනස් විය හැක. හා කලා ශිල්ප, - මේ අවස්ථාවේ දී, ඔවුන් සියලු යන මාතෘකාව යටතේ සමාජ හා සංස්කෘතික ජීවිතය අයත් විසින් එක්සත්. මෙම ප්රදේශයේ වැඩ යම් ජන ශෛලිය ඇත. පුදුමයක් සියලු කලා ශිල්ප ගම්මාන දී රුසියානු පළාතේ එහි මුල් විය. නිෂ්පාදන ස්වදේශීය සරල හා සමහර විට ලලිත කලා ක්රියා සිදුවන බව pretentiousness නොමැති හේතුවක් විය හැක. කෙසේ වෙතත්, ජන කලා මට්ටමේ තරම් ඉහළ ය.

රුසියානු අලංකාර චිත්ර රටේ ආර්ථික බලය කොටසකි. පහත, ජාත්යන්තර පිළිගැනීමක් ලබා ගෙන ඇති අතර, කාර්මික පරිමාණයේ අපනයනය කරන ජන කලා හා ශිල්ප ප්රධාන දිශාවන් ලැයිස්තුවකි.

1. නායක ගුවන් භට ලී පදනම (Paleh, Mstera, Fedoskino) මත සිඟිති.
2. ලෝහ, ලිමෝගෙස් එනැමල්, එනමල් මත Zhostovo කලා සිතුවම්.
3. Khokhloma, Gorodets, ගසක Mezen කලා ලැයිස්තුව.
4. Gzhel, filimonovo සෙල්ලම්, Dymkovo සෙල්ලම් - පිඟන් භාණ්ඩ මත කලා සිතුවම්.

Palekh

Palekh ගැමි කලා යාත්රා 20 වන සියවසේ ආරම්භයේ දී, රුසියානු විවෘත අවකාශයන් මත පෙනී සිටියහ. ලැකර් රටාව කලාව Palekh යන නාමය යටතේ Ivanovo පළාතේ කුඩා ගම්මානයක් මතුවිය. ධීවර iconographic කලා අඛණ්ඩව, පෙර-Petrine කාලයේ දී එහි මුල් ඇති විය. පසුව, Palekh ස්වාමිවරුන් තීන්ත ආලේප සහභාගී වූ සෑම පැත්තකම වාණිජ මණ්ඩලය මොස්කව් ක්රෙම්ලිනය, Novodevichy සංඝාවාසය, ත්රිත්ව-සර්ජියස් Lavra cathedrals.

1917 විප්ලවය, යෝදාගනිමින්ය අහෝසි කලාකරුවන් වූ රැකියා. 1918 දී, Palekh කලාත්මක ශිල්පීන් සංසදය විසින් වර්ණාලේප ලී ශිල්ප ඇති, නිර්මාණය කරන ලදී. එවිට ශිල්පීන් papier-mache පෙට්ටි නිර්මාණය හා සාම්ප්රදායික අයිකන සිතුවම් තාක්ෂණය භාවිතා සිඟිති ශෛලිය තුල ඔවුන් තීන්ත ආලේප කිරීමට ඉගෙන ගන්න.

1923 දී, ලැකර් miniatures 2 උපාධිය, ඩිප්ලෝමා ලැබී ඇති සමස්ත රුසියානු කෘෂිකාර්මික හා කාර්මික ප්රදර්ශනය, ඉදිරිපත් කරන ලදී. වසර දෙකකට පසු, Palekh පෙට්ටි පැරීසියේ ලෝක ප්රදර්ශනයේ දී ප්රදර්ශනය කරන ලදී.

අසාමාන්ය කලා නිෂ්පාදන සාර්ථකත්වය සෝවියට් සංගමය කලාව අරමුදලේ සංවිධාන "Palekh කලාකරුවන් සංගමය" සහ "Palekh කලා වැඩමුළු" නිර්මානය කිරීම සඳහා දිරි දීමනා බවට පත් වී තිබේ.

Fedoskino

මෙම වචනය සමඟ රුසියානු ලැකර් පින්තාරු සම්බන්ධ තෙල් මත පදනම් වූ තීන්ත. ධීවර 18 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ දී මොස්කව් Fedoskino අසල ගමක පෙනී සිටියහ. රූපය papier-mache සාදා නිෂ්පාදන ආලේප කරයි, පසුව ස්ථර කිහිපයකට varnished.

රුසියානු වෙළඳ PI Korobov දමා කලා Fedoskino miniatures, Braunschweig ජර්මානු නගරයේ සිටි ආරම්භ කරන්න, සහ තාක්ෂණය සමග අමනාප නොවේ bisernits, පෙට්ටි සහ පින්තූර වලින් සරසා අනෙකුත් භාණ්ඩ නිර්මාණය කිරීමට කොහේද කියලා දැනගන්න.

Fedoskino තෙල් තීන්ත පියවර හතර වර්ණාලේප ඇත: පළමු ඇඳීම ( "zamalevok") දළ සටහනක් වේ සවිස්තරාත්මක අධ්යයනය විසින් අනුගමනය ( "peremalovka"), එය glaze - විනිවිද පෙනෙන තීන්ත ආලේපය, අග ක්රියාවලිය - රූපයේ ඉස්මතු සෙවනැලි සම්ප්රේෂණය blikovka.

: Fedoskinskya ඇඳීම තාක්ෂණය පරාවර්තක ස්ථරය podkrasochnogo සංරචක භාවිතය සම්බන්ධ රන් පත්රයක්, ලෝහ කුඩු ෙහෝ potal. සමහර අවස්ථාවල දී, ස්වාමියා nacre වන රේඛාවක් ඇති වෙන්න පුළුවන්. රේඛාවක් සමග විනිවිද පෙනෙන lessirovochnomu තීන්ත සුවිශේෂී බලපෑමක් ගැඹුරු බවෙන් නිර්මාණය කරන්න. තීන්ත තට්ටුවක් කළු පසුබිම අවධාරණය කර තිබෙනවා.

Mstera

ඒ නිසා ව්ලැඩිමීර් පළාතේ 18 වෙනි සියවසේ මැද භාගය වන වල පළ වූ රුසියානු ජන යාත්රා, නමින්. මේ සෑම විස්තරයක්ම ක නිරූපනයකට ඇති කුඩා අයිකන - ඒ සියල්ල "සුලු ලිපි" පටන් ගත්තේ. 1917 විප්ලවය, යෝදාගනිමින්ය කිරීමට විට එය තවදුරටත් අවශ්ය පසු, Mstera පෙට්ටි සහ papier-mache පදිංචියට ගියා. රූපය ආලේප කරයි ටෙම්පරා, තීන්ත, එම ටුනා සමග මිශ්ර. 20 වන සියවසේ මැද භාගය වන විට අවසානයේ තාක්ෂණය Mstera ලැකර් miniatures පිහිටුවා ගත්හ.

චිත්ර ප්රධාන මූලධර්ම "roskrysh" සෘජුවම ඉල්ලුම් රටාව විසින් අනුගමනය, හවුල් පරිපථ නිෂ්පාදන මතුපිට රේඛා සමග පරිවර්තනය කර ඇත. මීළඟ අදියර - සවිස්තරාත්මක සිතුවම්. අවසාන වශයෙන්, "Plavi" - උණු කරන ලද රත්රන් (දඩ රන් කුඩු) සමන්විත blikovkoy සමග අවසන් සිතුවම්. නිමි භාණ්ඩය අතරමැදි වියළීම සමග ස්ථර හය දක්වා විනිවිද පෙනෙන වාර්නිෂ් ආලේප හා පසුව ඔප දැමූ වේ.

ලාක්ෂණික සංඥා Mstiorskya සිතුවම් - සහ අලංකාර කාපට්, වර්ණ සියුම් නාට්යය වර්ණ භාවිතා වර්ණ යෝජනා ක්රම තුනක්: කහ හිරියල්, රතු සහ රිදී-නිල්. තේමාවන් ඇඳීම සම්භාව්ය: සුරංගනා කතා, ඓතිහාසික ස්මාරක, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය.

Zhostovo

විශේෂ ආකාරයේ වර්ණාලේප ලෝහ බඳුන්, - Zhostovo ධීවර ජනතාව. Zhostovo කලා, මොස්කව් ත්රිත්ව කෝරලයේ වූ ගම්මානවල, 19 වන ශත වර්ෂයේ මුල් භාගයේ දී ආරම්භ වී ඇත. ගම්මාන තුනක් (Ostashkovo, Zhostovo හා Khlebnikovo) යන ප්රදේශවල පදිංචිකරුවන් පින්තාරු papier-mâché සාදා ලිපි නිෂ්පාදනය නිරත විය. හා මැදිරි Vishnyakov සහෝදරයන් තුළ වර්ණවත් රටාව සමග ටින් කළ බන්දේසි වෙන්න පටන්ගත්තා.

Vishnjakova මිල ලැයිස්තුව ලෝහ සහ papier-mâché සිට දුසිම් දෙකක් විවිධ නිෂ්පාදන ඇතුළත්, ඔවුන් සියලු, පෙරබිම තුළ සෑම විටම තැටි පින්තාරු කර ඇති අතර සිත්තම් ලස්සනට සරසා පොළ ඉහළ ඉල්ලුම විය.

Zhostovo සිතුවම් - රැසක් එලිදැක්වීමත් දී මල් තේමාව: උයන මල් "vraskidku" මලාවක් braided මල් වඩම කලඹක්. වල් පැළ වෙනම සංයුතිය පිහිටුවා ඇත.

මෙම තැටි මත මල් නිසා කුඩා තොරතුරු සුරක්ෂිතව අධ්යයනය කිරීමට ස්වාභාවික බලන්න. උපරිම සන්තෘප්තිය භාවිතය සමග වර්ණ පලත්. පසුබිම සාමාන්යයෙන් කළු වේ, ක openwork තැටි අද්දර රටාවන්, එළවළු, හෝ දළ දැව ව්යුහය වලින් සරසා ඇත. Zhostovo තැටි සෑම විටම අතින් පින්තාරු හා කලා ලංකා පජාතාන්තික සමාජවාදී ජනරජෙය් ගැසට් පතය වැඩ කටයුතු කර ඇත.

Khokhloma

මෙම නම 17 වන ශත වර්ෂයේ මුල් භාගයේ නැවත දිවෙන, රුසියානු ජන යාත්රා ලබා දෙන ලදී. Khokhloma සිතුවම් පවතින සියලු ක්රම වඩාත් සංකීර්ණ හා මිල අධික වේ. කලාත්මක ශිල්ප - ලී, බහු-ස්ථර තුළ දත්ත පාථමිකය සහ වර්ණ තෙල් සැකසීම සම්බන්ධ දීර්ඝ නිර්මාණාත්මක ක්රියාවලියයි.

නිෂ්පාදන ක්රියාවලිය Kokhloma නිෂ්පාදන පූර්ව ආරම්භ වීමත් සමග. පළමුව, ස්වාමියා අත්පාවල, පරාජය එනම් kolyat පොරොව ලී පුවරුවල. එවිට වැඩ ෙකොටස් අපේක්ෂිත ප්රමාණය හා හැඩය යන්තගත වේ. "හණ" ලෙස සැකසූ වැඩ ෙකොටස්. විශේෂ දියර මැටි සමග කබාය ඇඹරුම් පසු කර වේලයි. එවිට මේ වන විටත් එකටම හිස් අතරමැදි වියළීම සමග linseed තෙල් ස්ථරයන් ගණනාවක ආලේප කර ඇත. මෙම ටින් ආලේපිත විසින් අනුගමනය හෝ ඉන් පසු නිෂ්පාදන සුදු-specular වර්ණ බවට පත් ඇලුමිනියම් කුඩු, මතුපිට සර්ජිකල් ඇත. මෙම අදියරේ දී එය සිතුවම් සඳහා සූදානම් වේ.

, රන් දුඹුරු ලා කොළ හා කහ: - ප්රාථමික වර්ණ Khokhloma එය, කළු සහ රතු (කළු cinnabar) තීන්ත සමාගමේ අනුබද්ධ සමාගමක් වේ. ව්යවහාරික පිලි යන්තම් සැලකිය ස්පර්ශ ලෙස, (ලේනා වලිග පිළිබඳ පමණක්ම කළ) ඉතා සුළු භාවිතා කරන අතරතුර බුරුසුව.

නඩුව අන්තර්ගතයට ඇඳීම - රොවෙන් බෙරි වර්ග, viburnum, ස්ට්රෝබෙරි, කුඩා කොළ, තුනී, තරමක් වක්ර හරිත නංවන්නකි. සියලු ඇදී දීප්තිමත්, දැඩි වර්ණ, නැද් ද පැහැදිලිව හඳුනා ගෙන ඇත. මෙම රූපය වෙනස් කිරීම පිළිබඳ මූලධර්මය මත පදනම් වේ.

Gzhel

මෙය වඩාත් ජනප්රිය ජන යාත්රා, කලාත්මක සෙරමික් සාම්ප්රදායික රුසියානු නිෂ්පාදන මධ්යස්ථානයක් වේ. එය මොස්කව් සිට නම Gzhel බුෂ් යටතේ ගම්මාන 27 කිලෝමීටර 60 කින් සමන්විත විශාල ප්රමාණයක පිහිටා තිබේ.

ශත වර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ Gzhel ස්ථානය ඖෂධ යාත්රා සඳහා සුදුසු ඉහළ ශ්රේණියේ මැටි ප්රසිද්ධ තැන්පතු වී. 1770 දී Gzhel නගරයකම ඉඩම් ෂෙබෙලෙක් සඳහා පවරා ඇත. එවිට Gzhel ගමේ මොස්කව් ගඩොල්, මැටි වැඩ, පයිප්ප, උදුන උළු හා සෙල්ලම් බඩු නිෂ්පාදනය පිහිටුවන ලදී.

Gzhel මැටි වලින් භාජන, විශේෂයෙන්ම හොඳ සැහැල්ලු හා කල් පවත්නා විය. කෝරලයේ දී 19 වන සියවසේ ආරම්භයේ දී, ශාක 25 වීදුරු බඩු නිෂ්පාදනය සිටියහ. මොස්කව් ආසන්නයේ, මැටි නිෂ්පාදන නිෂ්පාදනය සංවර්ධනය උත්තේජනය කර ඇත අගනුවර පොළ නිමක් නැති භාජන, පිඟන්, දීසි හා අනෙකුත් මුලුතැන්ෙගයි උපකරණ අලෙවි කර ඇත.

එවකට Gzhel සෙල්ලම් අපද්රව්ය houseware නිෂ්පාදන සිදු කරන ලදී. කෙතරම් තාපයක් මැටි හෝ ඉතිරි සියලුම එය ආකෘති නිර්මාණය cockerels, කුකුළන්, එළු, බැටළු, සඳහා භාවිතා කරන ලදී. මුලින්, අත්කම් වැඩමුළු erratically වැඩ, නමුත් ඉක්මනින් නිෂ්පාදනය නිශ්චිත රේඛීය වී ඇත. විශේෂයෙන් සිහිවටන, සන්දේශය සඳහා අමු වානේ අස්වැන්න ද බොහෝ උත්සාහ පසු නිෂ්පාදන පැතිකඩ මත විශේෂඥ ඇත.

සුදු දිලිසෙන අශ්වයන් හා ප්රතිමා කොබෝල්ට්, විශ්ව තීන්ත විය තාක් කල් වෙනස් වර්ණ සිත්තම් කරන ලදී. දැඩි දීප්තිමත් නිල් වර්ණ හොඳම හිම සුදු එනමල් කෑල්ලක් සමග සංකලනය වී ඇත. පසුගිය සියවසේ කලාකරුවන්ගේ 50s තුළ සම්පූර්ණයෙන්ම අනෙකුත් සියලු ම වර්ණ අතහැර poglazurnoy කොබෝල්ට් නිල් පාට භාවිතා කිරීමට ආරම්භ විය. චේතනාව අනුව ඕනෑම මාතෘකාවක් මත වෙනස් විය යුතුයි හදුනාගන්න.

වෙනත් ශිල්ප

රුසියානු ජන කලා ශිල්ප හා කලා ශිල්ප, වර්ණාවලිය අසාමාන්ය පුළුල් වේ. මෙතන සහ Kasli වාත්තු කිරීම, සහ අංග blotches සමග මුද්රා තැබීම කලාත්මක. intarsia හා marquetry ශිල්ප ක්රම ඔබ ඉස්තරම් සිතුවම් හා පුවරු නිර්මාණය කර ගැනීමට ඉඩ ලබා දේ. රටේ විශාල සංස්කෘතික ස්තර, සමාජයේ ධනය - රුසියානු ව්යවහාරික කලාව.