ප්රකට රුසියානු කලාකරුවන්. වඩාත් ම ප්රසිද්ධ කලාකරුවන්

රුසියානු චිත්ර ලෝකය පුරා ප්රකට හා විවිධ රටවල සිට කලාකරුවන් මඟ පෙන්වීම තුළිනි. සියවස් ගණනාවක් පුරා, ස්ලාවික් කලාකරුවන් මෙන්ම එක හා සමානව මුල් කතා නිර්මාණය හා එහි වර්තමාන ප්රවණතා පවත්වාගෙන යාම. රුසියානු සංස්කෘතිය ශ්රේෂ්ඨතම මල් ශත වර්ෂ කිහිපයකට පෙර ඇතිවූ, ඒ නිසා මෙම කාලය ස්වාමිවරුන් පළමු කතා කිරීමට අවශ්ය වේ.

ව්ලැඩිමීර් Lukich Borovikovsky

ඉතා හොඳින් දන්නා චිත්රයක් පින්තාරු කරුවෙකු Mirgorod ක යුක්රේනියානු නගරයේ උපත ලැබීය. පවුල් සම්ප්රදායය අනුව Borovikovskiy වූ පසු ඔහුට විශ්රාම හා කලා තමා දුන් යුද හමුදා කඳවුරු හතරක් හා ලුතිතන් නිලය දක්වා ඉහළ ගියේය. ඔහුගේ පියා සහ සහෝදරයන් ද සිතුවම් කරමින් සිටි, ඒ නිසා පළමු පාඩම් ස්ථානය ගෙදර විය. පළමු චිත්ර ආගමික තේමාවන් විය - Borovykovs'kogo පැරනි 1780 mi අයිකන කෘති, මේ දවස දක්වා ආරක්ෂා විය. සන්ධිස්ථානය මහා කැතරින් මාලිගාවේ ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා මෙම නියෝගය විය. මෙම මායා අඳුන සිතුවම් දෙකක් නිර්මාණය හා ඔවුන් වඩාත් ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් සේවය කළ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ආරාධනා කරන ලදී. අගනුවර Borovikovskiy ජනප්රිය චිත්රයක් ලෙවිට්ස්කි හමු විය. සමහර විට එය මේ ඥානයක් සහ ඔහුගේ ඉදිරි වෘත්තීය මත ඇති කරන බලපෑම ය.

මුල් සිතුවම් එක් "ඕ කේ Filippovoy ක පිළිරූ," reverie හා මුදු මොළොක් පිරී ඇත. Borovikovsky එය පිළිගැනීම ය. වඩාත් දක්ෂ හා ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් පමණක් උත්සාහ කරන - කලා 1795th ඇකඩමි ඔහු මාතෘකාව ප්රදානය. හොඳම ක්රියා Lopukhina ආලේඛ්ය, Arsenyev, Kurakin හා ගොවීන්ගේ Lizanka හා Dasha රූප සමග සිතුවම් "," Torzhkovskaya ගොවි ක්රිස්ටීන් යනුවෙන් නම් කළ හැකිය. " මහලු වයසේ දී, චිත්ර ශිල්පියා ආගමික හැඟීම් අවුස්සමින් නිරාවරණය පලා නිර්මාණශීලීත්වය සිට පයින් ඇවිදගෙන කර ඇත.

Vasiliy Andreevich Tropinin

දහඅට වන සහ දහනම වන සියවසේ රුසියානු චිත්ර විශේෂ සඳහා ය. බොහෝ ජනප්රිය කලාකරුවන් මෙම කාලය තුළ කටයුතු කළ අතර Tropinin - ගතිය නැත. ඔහු, 1776 දී පාමුල යුත් පවුලේ උපන් වයස අවුරුදු 9 දී ඔහු කලා ඉම්පීරියල් අධ්යාපන ආයතනයේ සිසුන් හඳුනා, හා 1823 දී වැසිලි ඔහුගේ නිදහස ලබා ළඟදීම වැඩ ආචාර්යවරයෙකු මාතෘකාව සනිටුහන් කළේය "මෙම Lacemaker", "පරණ හිඟන්නෙක්", "ද එයෙකුට ක පිළිරූ ඊ . ඕ Skotnikova ". පළමු කෘති ඔහුගේ ස්වාමියා, ගණන් Markov දරුවන් නිරූපනය, ස්වාමියා චිත්රයක්, ගමන්මාර්ග විය. , එම කැන්වසය මතින් "pitier සමග බෝයි" යුක්රේන තේමාව කඩිනමින් සොයා. බෞද්ධ ආකල්ප පැහැ සහිත දේශීය දර්ශන, භූ දර්ශන හා ආලේඛ්ය සම්බන්ධ ඔහුගේ අනෙකුත් කෘති. වඩාත්ම ජනප්රිය චිත්ර - චිත්රයක් ආරක, ඔවුන් වටා ජනතාව තේරුම් ගැනීම මගින් නිර්මාණය පරිණාමයේ අලංකාරය සහ සරලත්වය ඒකාබද්ධ. වෙනත් බොහෝ ප්රකට රුසියානු කලාකරුවන් මෙන්, Tropinin මොස්කව් කලා සංගමය පිළිබඳ ගෞරවනීය සාමාජිකයෙකු විය.

ඔහුගේ පෞද්ගලිකත්වය සුන්දරත්වය හා සත්යය සඳහා තිබූ ඔහුගේ ආශාව මෙන්ම, පැන්සල්, ගමන්මාර්ග, හොඳ නිරීක්ෂණ පූර්ණ විවිධ ප්රකාශ, "ක්රෙම්ලිනයේ දැක්ම සමග කවුළුව එරෙහිව පෝට්රේට්" උදව් කළ හැකි බව ඔබ දැන ගන්න.

Orest Adamovich Kiprensky

මෙම ප්රතිමූර්තිය ආරක්ෂිතව ලෝකයේ ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් ලිවිය හැක. Kiprensky ගැන පමණක් රුසියාව නැති බව අපි දනිමු. මේ අතර, එය අවජාතක පුත්රයෙක් ඉඩම් හා ගොවි වාසගම පමණක් පසුපස දෙන්න කරන බව සොයා ගෙන තිබේ. ඉඩම් හිමියා ළමයා අධ්යාපන පාසලේ ජීවත් වුණේ මීට අවුරුදු නවයක කාලය සඳහා, පසුව ඉතිහාසය සිතුවම් අධ්යයනය කොහේද, කලා ඇකඩමියෙහි කෙරෙහි ඔහු පත් කෙළේ ය. Kiprensky කැඳවීම - චිත්රයක් ආරක. ඔහුගේ ප්රථම එම කටයුතු 1804 දී ප්රදර්ශනය විශේෂඥයන් වැඩිම ලකුණු ලබා. කැන්වස් ආදම් Schwalbe, stepfather කලාකරුවා නිරූපණය කළා. ඉන් ටික කලකට පසුව, 1805 දී, Kiprensky ලැබී රන් පදක්කම තීන්ත ආලේප කිරීම සඳහා "දිමිත්රි Donskoy මෙම Kulikovo ක්ෂේත්රය පිළිබඳ." පසුව, ඔහු රුසියානු රදල බුද්ධිමතුන් බොහෝ නියෝජිතයින් ආලේඛ්ය චිත්ර නිර්මාණය කළ අතර, 1812 දී ආචාර්යවරයෙකු බවට පත් විය මෙන්ම, යුගයේ බොහෝ ජනප්රිය රුසියානු කලාකරුවන්. 1816 දී, ඔහු ගමන් ආරම්භ, ඔහු ඉතාලියේ ජීවත් වුණා. එහි දී ඔහු ඔහුගේ පසුගිය වසර වැය. Kiprensky රෝමයේ තැන්පත් කරනු ලැබී ය.

කාල් Pavlovich Bryullov

බොහෝ ජනප්රිය රුසියානු කලාකරුවන් පාමුල පවුල් ආවා. කාල් Bryullov - හැර කාරුණික. ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් උපත සහ ඔහුගේ පියාගේ නිපුණතා සිට ඔහුගේ ප්රථම පාඩම් පිළිගන්නා ලදී. වසර දහයක් ඔහු පළමු සිසුවා ලෙස සලකන ලදී එහිදී, ලලිත කලා ඇකඩමියෙහි අධ්යාපනය ලැබීය. මේ වන විටත් 1821 දී Bryullov තීන්ත ආලේප වෙනුවෙන් පදක්කමක් හිමි විය "ඕක් Mamvriyskogo දූතයන් ආබ්රහම් තුනක් යන ප්රපංචය" පිටරට ගියේ ය. ඉතාලියේ දී ඔහු රෆායෙල් ලෝකයේ චිත්ර පිටපත්, රෝමානු ජීවිතයේ පින්තූර පාට කරන්න. ඔහුගේ ජනප්රිය වැඩ, "පොම්පේහි පසුගිය දින" 1830 සිට වසර 1833 දක්වා ලියන ලදි. ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් හා යුරෝපීය විවේචකයන් ඉතා ඉහළ කාර්යය අගය, කලාකෘති ඇත්තටම ජනප්රිය චිත්ර ශිල්පියෙකු බවට පත් වූ අතර ජය ගෙදර ආවා. Bruni ගේ "නිර්ලජ්ජිත සර්පයා" සිතුවම් පිළිබඳ චිත්රයක් සමග "පොම්පේහි අවසාන කාලය 'රුසියානු කලා ඉතිහාසයේ සැබෑ සන්ධිස්ථානයක් විය.

විද්වතෙක් වන Aleksander Andreevich Ivanov

1806 ජූලි මාසයේ දී පවුලේ Andreya Ivanovicha Ivanova, මහාචාර්ය දී ඓතිහාසික චිත්ර, පුතෙක්. වර්ෂ 1817 දී ඔහු සියලු වඩාත්ම ප්රකට රුසියානු කලාකරුවන් ඉගෙනුම ලැබූ ඇකඩමි ලියාපදිංචි, "විදේශ ශිෂ්ය" අයිතීන් - අනෙකුත් සිරකරුවන් මෙන් නොව, ඔහු පවුලේ ජීවත් වුණා. ඔහු රන් පදක්කම හිමි විය හෝමර් කතා දී දැනට - සහ අවුරුදු 18 දී, තරුණයා දක්වා සාර්ථක අල්ලා. 1827 දී Ivanov පළමු වටිනා ත්යාගය උපාධිය ලබා ගත්තේය. වැඩි කල් යන්න කලින්, ඔහු රෝමයට යවන ලදී, නමුත් මෙම සංචාරය ඔහුගේ පියා ඉල්ලා අස්වීම පිළිබඳ පුවත් අදුරු වෙලා. කෙසේ වෙතත්, Ivanov ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලීත්වය මත වැඩ දිගටම ඔහුගේ සිතුවම් ප්රධාන තේමාව සොයා ගියා. ඔහු මෙසියස් යන සංසිද්ධිය කැප වූ සිතුවම් පිළිසිඳ ගත්තේ ඉන් පසුවය. සදාචාරාත්මක අදහස් චිත්ර ශිල්පියා විසින් අල්ලා, ඔහු මහා කැන්වස් මත වැඩ ආරම්භ විය. දැන් බලය මත ඉස්තරම් නිර්මාණය කිරීමට "ජනයාට ක්රිස්තුස්ගේ පෙනුම" අවසර උත්සාහයන් අවුරුදු විස්සක්, නමුත් ඇය ලැබී කලාකරුවගේ අගය ජීවිතය, අනිත් අතට, සිත්තර මත දරුනු විවේචන කඩා වැටුනි. හදිසියේ කොලරාව අසනීප, Ivanov ඉක්මනින් මහජනතාවට චිත්ර ඉදිරිපත් කළ පසුව මිය ගියේය.

අයිවන් Konstantinovich Ayvazovsky

බොහෝ ජනප්රිය කලාකරුවන් ආලේඛ්ය හා භූ දර්ශන මූලික වශයෙන්, හඳුන්වනු ලැබේ. Aivazovsky සමුද්රීය තේමාව ඔහුගේ සටන සිතුවම් සඳහා ද ප්රචලිතය. ඔහු Feodosia උපත සහ Simferopol ව්යායාම ශාලාව දී සහ පසුව කලා අධ්යාපනය ලැබීය කලා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ඇකඩමි. මුහුද ගුවන් කැප ඔහුගේ ප්රථම චිත්ර, හොඳින් විවේචකයන් විසින් පිළිගනු ලැබීය, වසර දෙකකට පසුව ඔහු තම වැඩ කටයුතු සඳහා වන රන් පදක්කම ලබා ඇත. ඊට පසු, රුසියානු නාවික චිත්ර ශිල්පියෙකු ඉතාලියට ගොස්, පසුව ඔහු තම නිර්මාණ ජීවිතය ගත කළ ඔහු තම රට, ආපසු ගියේ ය. ඔහුගේ හොඳම ක්රියා - "කළු මුහුද", "මෙම රැල්ල", "සටන." මෙම සිතුවම් බොහෝ Feodosia දී, ඔහුගේ උපන් නගරය ගැලරිය අද ආරක්ෂා වේ.